Un poquito de eurodance

La filtración parecía inminente y por fin está aquí Celebration, el single que presenta el tercer (o cuarto si incluimos Something to Remember) recopilatorio de Madonna. En el álbum, titulado también Celebration, se incluyen dos temas nuevos que se inscriben en las dos vertientes por las que ha navegado Madonna durante los últimos años. Mientras que Celebration, producido por Paul Oakenfold es un himno eurodance, Revolver, el otro tema inédito (del que ya conocemos la maqueta), se mueve en el ámbito del r&b-pop ligerito con el que ya han cosechado grandes éxitos Rihanna o Britney Spears y que ya practicó en Hard Candy. Parece ser que el vídeo traerá muchas sorpresas, pues además de ver a Madonna haciendo el mamarracho en una fiesta de los diseñadores de extrarradio, Dolce & Gabbana, veremos a decenas de fans haciendo lo propio (para qué más si ya youtube está lleno de elementos así) y el cameo de la hijísima, vestida, según parece con el trillado estilismo "Like a Virgin". Gracias a Madonna Fanzine por la canción.

Sticky & Sweet, melodías de ayer y hoy

- Playback, mucho playback

- Y mira qué cuerpazo la tía, qué fibrada con 51 años

- Pero no ha cantado la que yo quería

- Yo es que estuve en su concierto del 90, ese en el que se masturbaba en la cama ¡cuando los conos!

- Puff, sí que hace tiempo de eso. Yo la vi por primera vez en Barcelona con esa gira que se vestía de japonesa y vaquera...

- A mi es que el último disco no me gusta, ni lo he escuchado ¿Se ha hecho algo en la cara verdad?

- Yo quiero que cante Like a Virgin

- Pues espera sentá... mona

Harto de conversaciones de este calibre acaba cualquiera después de una sesión madonniana intensiva... Horas de cola a pleno sol, nervios para coger un buen sitio, dudas sobre si ir al baño por miedo a perder el puesto... y la recompensa final: dos horas de pura emoción, evasión y éxtasis. Por eso y porque muchos periódicos ya se han encargado de contarlo todo (con los conciertos del año pasado y los de éste), Musicanismos no va a realizar una crónica que no añadiría mucho más que un ligero toque petardo, y se centrará en desentrañar ese batiburrillo sonoro de samples y homenajes que trufan las ondas sónicas.

Con Vogue, cuarta canción de la velada, comienzan los refritos que tanto gustan a los fans. Para la ocasión, y como ya hizo el año pasado, a la canción producida por Shep Pettibone se le ha añadido la base de 4 Minutes, que a la vez es una de las bases estrella de Timbaland.



Into the groove es el clásico que abre la segunda parte, inspirada en el ambiente urbano de la East Coast estadounidense durante los ochenta, el resultado se parece más a un capítulo de Panky Brewster o un anuncio de United Colors of Benetton. Eso sí, la versión, mezclada con Toop Toop de Cassius, con un sample de Missy Elliot al principio, unos cuantos versos de Jump a mitad, insufla al hitazo ochentero inquieta vitalidad.






Comprueba la voz infantil al final de esta canción

Para este segundo round de conciertos ha sustituido Heartbeat, canción de Hard Candy, por su clásico Holiday, tema que sólo ha faltado en (correción) Confessions Tour (2006) y en la primera parte del Sticky & Sweet. Para la ocasión la ha mezclado con la base de Celebration, su nuevo single, y ha introducido algunos versos de Everybody, su primer éxito, que data de 1982.

Comienza la promoción

Con estas tres cuñas de escasa duración Warner pretende poner los dientes largos ante la publicación, prevista para septiembre del próximo disco recopilatorio de grandes éxitos de Madonna. Son breves, incluyen frases, ya célebres, de varias canciones de Madonna y toma imágenes de tres videoclips, True Blue, Vogue y 4 Minutes y las trata digitalmente con un aire Pop-Art mientras suenan distorsionadas Into the Groove, Vogue y una impresionandte Hung Up ¡La promoción no podría comenzar mejor!

El "Mistake" de Moby

¡Hurra! Regresa el Moby de Play diez años después con Mistake, single presentación de Wait For Me, aunque vuelve a cantar él, con su voz anodina, en vez de ceder protagonismo a artistas invitados.



Muy pronto: ¡Estreno de Celebrate!

La Madonnamanía que viene

Hoy comienza oficialmente la Madonnamanía en nuestro país, por lo menos esa es la impresión que nos da echando un vistazo a los estantes de los kioskos o paseando por el espectro radiofónico y televisivo. Metrópoli y On Madrid, los suplementos de ocio y cultura de El Mundo y El País, llevan a Madonna en portada. Y no es para menos ya que la Ex-Choni de Michigan actualmente con cara de pan, regresa a la capital del Reino tras 19 años sin prodigarse y ofrece tres conciertos en España (Barcelona, Madrid y Zaragoza), algo que tampoco ocurría desde 1990 (en 2001 ofreció dos en Barcelona y el año pasado fueron en Sevilla y Valencia).

Además, ya se pueden escuchar 20 segundos de Celebrate, el nuevo single de Madonna que sirve como presentación de su próximo grandes éxitos (previsto para septiembre). Podríamos pensar que se trata de una remezcla del single (como muchos fans han creído), pero el "chunda-chunda" era previsible desde que sabemos que Paul Oakenfold, su nuevo "negro", que hasta ahora sólo había realizado remezclas de sus temas regularmente y al que seguramente seguirá explotando en los meses sucesivos.



Muchos conoceréis esta web, pero aprovechando la Madonnamanía es nuestro deber enseñaros este templo a los plagios de Madonna. Muchos son verdaderos préstamos, otros son homenajes, y otras simple casualidades metidas con calzador extremo (como meter un pie del 45 en una manoletina del 38. Una página interesante, divertida, aunque no del todo rigurosa, pues se deja en el tintero otros cuantos plagios/préstamos.

Madonna ¿ladrona?!

Por desgracia los espectáculos pop también tienen un lado trágico, y no nos referimos a las horas de calor, sudor y nervios que deben pasar los fnas más acérrimos durante todo un día en la cola de los conciertos, sino al terrible accidente que ayer se produjo en Marsella durante el monatje de la estructura del escenario. Allí fallecierin dos técnicos y nueve resultaron heridos.

Maraya clama venganza

Mariah Carey está ansiosa por seguir llegando al número uno con cada uno de los singles que publica. Por eso lanza nuevo disco, titulado Memoirs of an Imperfect Angel, y lo presenta con Obsessed. Ya podemos ver el videoclip en el que parece mofarse de las burlas que durante los últimos años le ha bramado su ex-rollo Marshall Matters, alias Eminem. Ahora ella le devuelve la pelota con sus limitaciones, pues no pasa de hacer una crítica bastante obvia y superflua. Pero no hay por qué pedirle más al pop. Si quieres hondura y belleza ponte a ver los videoclips de Sigur Ròs y Chris Cunningham. Además de para la crítica también hay tiempo para el lucimiento... sospechosamente delgada aparece en el vídeo... ¿será una faja o se trata del efecto visual ya utilizado por Britney Spears en Piece of Me?

Entrevista: Daniel Merriweather

Nuevo chico malo para el pop-soul

Entrevista cedida por Aula 2000

¿Cómo ha sido el camino hasta firmar con una multinacional como Sony Music?
Yo tenía 20 años cuando conocí a Mark Ronson. Estaba intentado conseguir un contrato discográfico y Mark apareció de la nada, hace ahora unos seis años. Me dijo que le encantaba mi música y que quería trabajar conmigo. En aquel momento él era únicamente Dj y desde entonces mantuvimos el contacto e hicimos música. Me presentó a Clive Davis en Estados Unidos... y desde hace tres años estamos trabajando en este proyecto.

¿Te encargas tú de la música y la letra de tus canciones?
Tengo muchos amigos en Nueva York con los que me gusta escribir canciones, pero también escribo cosas sólo. Todas mis letras son muy personales e incluso biográficas.

¿Qué supone trabajar con Mark Ronson, uno de los productores más importantes en la actualidad?
Él es genial, somos muy buenos amigos. Independientemente de con quién haya trabajado él, es genial trabajar con él. Cuando él está haciendo música yo soy la primera persona a la que consulta. Y yo igual. Nos conocemos muy bien, por eso me gusta trabajar con él.

¿Cuándo te diste cuenta de que te querías dedicar a la música?
Empecé a cantar cuando tenía diez años. Siempre lo había hecho pero nunca había tomado una decisión firme. El primer álbum que me compré fue Cooleyhighharmony de Boyz II Men, es mi placer culpable. Según me voy haciendo mayor escucho más a músicos como Tony Hathaway, Jeff Buckley o Radiohead e incluso D’Angelo… estoy influido por un grupo de artistas muy diferente.

¿Qué tipo de música escuchas ahora?
Música muy variada. Me encanta Fellow Cutie, soy un gran fan de Otis Reading… Uno de mis discos favoritos de siempre es Talking Book de Stevie Wonder, pero también me entusiasman Reasonable Doubt de Jay-Z y Grace de Jaff Buckley.

¿Qué parte del proceso de grabación es más pesado?
Me lo paso muy bien en el estudio, pero creo que lo más difícil es saber cuándo hay que parar. Es importante saber dónde trazar la línea y decir: “está bien, no necesita nada más para mejorar y no hay que pedir consejo a nadie más”. Sería eso sobre todo.

Utilizas mucho los colores como metáfora. Una de tus canciones se titula Red y en otra, Could you be? Pides a tu amante que te pinte de amarillo cuando te sientas gris. ¿Crees que los colores conectan fácilmente con el amor?
Quizá subconscientemente. No sé. El rojo es l color del amor pero también es el color de la sangre. El corazón sangra pero también ama, por eso el Amor y la Guerra (Love and War)

¿Qué esperas de Love & War?
Nunca mantengo expectativas. Amo lo que hago, hacer música, escribir canciones y actuar. Si a otras personas les gusta lo que hago es maravilloso pero estaré haciendo esto aunque no tenga ningún contrato discográfico. Si me toca volver a componer sentado sobre mi cama, lo volveré a hacer.

¿Qué opinas de ser aclamado como el Amy Winehouse masculino?
Para la gente es muy fácil decirlo, pero creo que no es correcto. La música que yo hago es muy diferente de la suya en muchos aspectos. Estoy seguro de que la gente piensa eso porque mi disco ha sido producido por Mark Ronson y cuenta con la colaboración de los Dap Kings, sobre todo en el piano. Además yo no he intentado dar un sonido retro al álbum, simplemente hacía canciones para ahora.

Con Amy Winehouse

Pero tienen un sabor genuinamente vintage.
Creo que es por la manera en que están grabadas. En los sesenta y setenta la gente grababa la música casi en directo. Deberíamos grabar siempre la música así. Durante los ochenta y los noventa, debido a los ordenadores los músicos olvidaron ese sonido.

Sean Lennon toca la guitarra en dos temas, ¿cómo surgió esta colaboración?
Sean ha crecido con Mark(Ronson). Estaba siempre en el estudio. Mientars grabábamos dos de los temas, nos dimos cuenta de que contenían dos huecos sin partes vocales, así que le propuse hacer un par de solos de guitarra. Las guitarras en Red están tocadas por Adrian Simon hijo de Paul Simon.

Tamibén encontrarás la entrevista en la publicación AULA 2000

Con Mark Ronson