Sunday, 17 May 2009

UN AÑO DE HARD CANDY

El 28 de abril de 2008 Madonna lanzó al mercado su duodécimo álbum de estudio (hay que contar siempre I'm Breathless). Sólo algo más de dos años después de su última, laureada, exitosa y discotequera entrega Confessions on a Dancefloor, se confió al savoir faire de Pharell Williams y Timbaland, los gurús del sonido de moda en EE.UU. Ambos firmaban desde hacía ya bastante tiempo gran parte de los singles que ascendían al nirvana de las listas de venta y difusión radiofónica y para este nuevo disco idearon un sonido urbano descafeinado, que selecciona los elementos más amables del hip-hop, el r&b moderno y la música disco para trasladarlos al pop.

Con la elección de estos productores Madonna acababa con su tradición de descubrir al público masivo nuevos talentos provenientes de círculos artísticos minoritarios. Así pudimos conocer a William Orbit, Mirwais Ahmadzaï o Stuart Price. Con los res tuvo la suerte de lograr un cierto éxito y una gran repercusión, pero sus canciones ya no ascendían en las listas de ventas con la misma facilidad que en la década de los 80, cuando trabajaba con Stephen Bray o Pat Leonard... De hecho, entre 1996 y 2007 sólo consiguió llegar al número uno del Top 100 del Billboard con Music.

Es comprensible que recurriese a dos pesos pesados consolidados para su siguiente hazaña comercia-musical, pero por si acaso Timbaland no fuera suficiente, Justin Timberlake (asiduo junto a Nelly Furtado a su factoría)también colaboró en algunos temas como el que sirvió como single presentación, 4 Minutes. Esta canción que aparentemente disgustó a una gran cantidad de fans logró llegar al número uno en la lista de descargas digitales de Billboard, que ya superaba en muchas ocasiones en cantidad de unidades físicas vendidas. Mientras que con Hung Up llegó sólo hasta el séptimo puesto del Hot 100, con 4 Minutes alcanzó el bronce. En el resto del mundo, en cambio, el éxito y el ascenso a las cumbres de las listas de ventas de cientos de países fue inmediato, como siempre. El videoclip, dirigido por los franceses Jonas y François, resultó ser bastante interesante, lleno de sugerentes efectos especiales. En él se observa una de las grandes obsesiones de Madonna, el paso del tiempo, a través de la desaparación completa de la materia.

La promoción no pudo ser más escasa... tres showcases en sus ciudades "estrella": Londres, París y Nueva York, y un par de sesiones de entrevistas a cascoporro. Con cada uno de los tres conciertos apareció en la prensa y pocas revistas se resistieron a sacarla en portada. Madonna estaba en todas partes, y de pronto anunció que salía de gira ese mismo verano, algo inédito en su carrera, pues siempre se esperaba al año siguiente de la edición de su disco para salir a la carretera. The Sticky & Sweet Tour era el nombre de la gira. Sin tiempo entonces para la promoción, sólo lanzó un videoclip más, el del segundo single Give it to me que confeccionaron con una sesión de fotos de Tom Mumro para ELLE Magazine y dirigido por Nathan Rissman, novio de la exniñera de los hijos de Madonna. Sin duda alguna uno de los videos más aburridos de su carrera.

En más de una ocasión ha declarado que odia rodar videoclips y por eso prefiere rodarlos en estudios durante unas pocas horas, aunque el resultado sea mediocre. Además sabe que gracias a internet ya no son tan necesarios. Por eso no hubo videoclip para el tercer single Miles Away, que sí tuvo difusión en radios y en formato maxi a la venta. Es una verdadera lástima que la promoción no continuase porque se han quedado muchas canciones por descubrir. La rítmica Heartbeat, la discotequera The Beat Goes On, la despechada y funky She's Not Me,la bochornosa Spanish Lessons, la naïf Incredible o la prescindible Ring My Bell (bonus track), todas de Pharrell, configuran un capítulo discreto pero divertido en la carrera de Madonna. Lo mismo que 4 Minutes, Miles Away, Dance Tonight, Devil Wouldn't Recognize You, o Voices, fantástico cierre para el álbum, de mano del equipo Timbaland-Timberlake-Danja.

Friday, 15 May 2009

Trailer de Nine

La historia musical de un hombre y muchas mujeres. Hace ya dos años que se viene hablando de la producción cinematográfica del musical Nine, adaptación de la película 8 y medio (1963) de Federico Fellini protagonizada por Mastroianni y Cardinale. Por fin podemos ver el trailer.

El reparto de la versión cinematográfica del músical, dirigida por Rob Marshall (Chicago) es suculento e internacional. Una australiana, Nicole Kidman; una francesa, Marion Cotillard (La viè en rose); una española, Penélope Cruz; una inglesa, Judi Dench; una italiana, Sophia Loren; y dos norteamericanas, exactamente californianas, Kate Hudson y la cantante Fergie (Black Eyed Pies). Todas en torno a Daniel Day Lewis.

La versión teatral se estrenó en 1982 en Broadway. En 2003 Antonio Banderas protagonizó una nueva producción del musical.

I Festival de Guitarra

Todas las guitarras del mundo


Propuestas masivas, clásicas o intimistas tienen cabida en la primera edición del Festival de Guitarra Madrid que nos traerá grandes nombres del instrumento más difundido del mundo. Puede que por él no pasen grandes divas, ni superestrellas del rock, pero puede ser una ocasiones excepcional para apreciar la guitarra en todo su esplendor y variedad.

Sin embargo parece que este festival todavía no ha convencido a muchos. Justamente ayer se anunciaba que el concierto de esta noche Jackson Brown en la Sala Heineken ha sido cancelado debido a la escasa venta de estradas. Esperemos que el resto de artistas que pasarán por la Sala Heineken como el africano Vieux Farka Touré o el rockero-bluesman Joe Bonamassa, entre otros, no cancelen. Pero aquí no acaba la mala fortuna, pues el genial Joao Gilberto pospone su recital de bossa nova en el Palacio de Congresos hasta el 18 de julio, con lo que se saldría de las fechas del Festival. El Palacio de los Deportes será testigo de dos de los momentos de rock masivo del festival con el veterano Gary Moore, y nuestros dioses del rock Reincidentes y Rosendo. En las antípodas encontramos a los académicos Manuel Barrueco y David Russell que harán disfrutar a los oídos más sibaritas. Por último, la intimista sala del teatro Lara contará con la oferta más ecléctica. Por su teatral escenario pasarán grandes músicos de la escena internacional como Joe Henry (cuñado de Madonna y compositor de Guilty By Association, Don't Tell Me, Jump y Devil Wouldn't Recognize You), Scott McKeon, Diego del Morao, Jan Akkerman y las únicas dos representantes femeninas de esta primera edición, la cantautora neoyorquina Dayna Kurtz y la colombiana Mónica Giraldo, que cerrará el festival el 21 de junio, día en que se despide la primavera para dar paso al verano.Toda la información en Guitarra Madrid



Thursday, 14 May 2009

La pequeña edad de hielo

Me deja frío


El corte número ocho de Absolutamente, uno de los más interesantes del álbum, es el nuevo single promocional (eso que servía para anunciar las canciones en la radio y en la televisión, pero que con Internet ha perdido parte importante de su función) de Fangoria. Tras hablar de su disco y de su directo, era inevitable que comentáramos el nuevo videoclip que sorprendentemente resulta ser uno de los más sobrios, discretos y aburridos del dúo.



Hace unos días aparecían Nacho Canut y Alaska en Televisión Española hablando del rodaje de su nuevo vídeo en una pequeña localidad de Guadalajara, Campillo, durante un breve impasse en su gira. Mucho esperaba yo de las palabras de Alaska y de lo poquito que enseñaban en el reportaje. Pero es que los precedentes vaticinaban que algo jugoso e interesante nos esperaba: Eternamente Inocente, Retorciendo palabras, La mano en el fuego, o Ni contigo ni sin ti nos han ofrecido momentos memorables, de los pocos buenos, de la Historia del videoclip patrio.

Sin embargo el nuevo vídeo de Fangoria parece afectado por el mismo extraño virus que ya ha atacado a la gran mayoría de vídeos tanto nacionales como internacionales y cuyos efectos consisten en un bajísimo presupuesto, gran estatismo, pocos escenarios o incluso sólo uno, falta de guión o justificación y ausencia completa de ritmo en el montaje. Cierto es que no se pueden desarrollar los personajes porque no hay tiempo y por eso hay que recurrir a los estereotipos, pero otra de las normas por la que suelen regirse los videoclips dice que es importante que ocurran muchas cosas en pantalla o que hay atiborrar la imagen de detalles para que el espectador no pierda el interés tras el primer visionado.

Por todo esto el videoclip de La pequeña edad de hielo me deja bajo cero por mucho homenaje que pretenda hacer a El viaje a ninguna parte de Fernando Fernán Gómez. En esto consiste el invento: Observamos una carretera secundaria de las tantas que recorren el país. Por allí circula una camioneta que pasa junto a lo que parecen ser dos prostitutas (interpretadas por Topacio Fresh y Andy Lamour). El vehículo es conducido por Ikerne, la nueva guitarrista del dúo que, con lo poco que toca en los directos, no deben pagarle mucho y necesita pluriemplearse, la pobre. Alaska va de copilota, mientras que en la parte trasera van Mr. Canut y uno de los flamantes bailarines (vestidito como en los conciertos). Todos se bajan y comienzan a montar una serie de estructuras que al momento se descubren como grandes letras luminosas que formarán la palabra FANGORIA, al estilo de Elvis Presley (que ya ha tenido sentidos homenajes como el de Texas en el videoclip de Inner Smile). Una vez montado el tinglado vemos cómo se maquilla la diva y cómo la banda entera actúa con el luminoso nombre del dúo a sus espaldas. Todo esto en blanco y negro siguiendo con la estética de Absolutamente y con movimientos de cámara errantes y ciertamente aberrantes. No sé lo que opinarán los demás amantes de los videoclipes pero para ver a la banda en acción ya existen las grabaciones en directo y por ello este delicioso, por fugaz y abierto, formato audiovisual podría dedicarse a la libre creación, la experimentación y la sorpresa. Me niego a pensar que todo se debe a una falta de ideas.



Imagen extraída de fangoriafansclub.blogspot.com

Tuesday, 12 May 2009

Stefani: el moreno pasado de Lady Gaga

Mucha gente ya lo sabía, pero para otros era y es un hecho completamente desconocido que la imagen y la actitud de la responsable de Just Dance, es resultado de experimentos y fracasos previos. Antes de convertirse en Lady Gaga, Stefani Joanne Angelina Germanotta, probó suerte en el mundo de la música con el emo, la balada rock, o incluso el reggae en un EP presentación de cinco pistas: Something Crazy, Wish You Were Here, No Floods, Words y Red & Blue. No era ni rubia, vestía como una cantante de trash pop latina, se llamaba únicamente y su música estaba absolutamente alejada de cualquier instrumento electrónico, excepto la guitarra eléctrica. Parece que se dio cuenta a tiempo de qué e slo que fallaba para llegar a las masas del mundo entero.

Opina tú mismo:





Sunday, 10 May 2009

Prepúber Shakira

Desde hace meses se rumorea que Madonna y Shakira cantarán juntas en un tema, titulado Forgive, del nuevo disco de la colombiana. Por ahora la discográfica ni confirma ni desmiente, pero el hecho de que Pharrell Williams, productor de la mitad de Hard Candy, haya trabajado con Shakira en algunas de sus nuevas canciones, apoya la tesis del dueto. A la espera de confirmaciones y primeras escuchas os dejamos con estos tesoritos que nos descubre de vez en cuando youtube.com. Allá por los ochenta Shakira ya soñaba con alcanzar el estrellato y comenzaba a rendir tributo, en castellano a la Reina del Pop.





Qué calladito se lo tenía.

*** Parece ser que Antonio de la Rúa, novio de Shakira desmiente la noticia: "Se les podrá ver juntas,cenando, pero no tienen planes de hacer nada". Una verdadera lástima. Gracias a impressivemadonna.com

Friday, 8 May 2009

Un nuevo chico malo

Aunque sea un completo desconocido para nosotros, Daniel Merriweather ha trabajado con algunos de los más grandes músicos del momento. Australiano afincado en Nueva York, Daniel, de voz negra y piel pálida, publicará muy pronto en nuestro país su debut, Love & War, producido por Mark Ronson y en el que colaboran hijísimos, como Sean Lennon, hijo de John y Harper Simon, hijo de Paul Simon (de Simon & Garfunkel).


Hace cinco años publicó su primer single en Australia. Tras una infancia conflictiva, consiguió un contrato con una discográfica que quería convertirlo en la nueva sensación del r&B a lo Craig David, pero sintiéndose incómodo abandonó el proyecto. Tras varios años trabajando en la banda de Mark Ronson, Version Players, éste ha producido sus primeras canciones que se configuran en torno a un soul clásico muy comercial e irresistble con referencias a Mammas & the Pappas o Ottis Reading, Jeff Buckley... o Boyz II Men. Un novio perfecto para Amy Winehouse.



El pasado jueves pasó por nuestro país y tuvimos la oportunidad de hablar con él y de asistir al showcase que ofreció en el que presentó cinco temas: Impossible, Cigarretes, Change, Stop It, y Red.

Así suena su single presentación Change (feat. Wale)




El showcase en imágenes: