Y mucho más, porque la neoyorquina no ha dejado de unirse a otras grandes figuras para rendir homenajes, ayudar a los más desfavorecidos y ofrecer momentos inolvidables.
En la edición de 2005 de los Grammy se unió a Jamie Foxx para homenajear a Ray Charles con una de las canciones que popularizó: Georgia on my Mind. Lo hicieron en una impecable actuación en la que también participó el gran Quincy Jones al frente de su orquesta.
La neoyorquina también ha colaborado con el gurú de las causas benéficas, Bono de U2 para la organización contral el sida Keep A Child Alive. Juntos interpretaron el clásico de Peter Gabriel, Don't Give Up.
Usher colabora con todo el mundo y Alicia Keys, a la que también le encanta un dueto no iba a ser menos. Juntos cantaron My Boo, un tema muy funky que deja mucho que desear con un videoclip donde se les ve muy acarameladitos en Times Square... el vídeo es de 2004.
El próximo sábado tendrá lugar en Fabrik otro de esos momentos cumbre en la historia de la electróncia en nuestro país. Aunque denostado por muchos Martin Solveig es uno de los reyes de las pistas de baile hoy en día. además del conocido Hello con Dragonette, el tío se ha marcado unos cuantos temas para el nuevo disco de Madonna como Give Me All Your Luvin que aunque haya sido un flop tiene su gracia y nos gusta.
Después de traer a Fatboy Slim, Fabrik nos presenta este próximo sábado 10 de marzo una sesión con Mr. Solveig, el francés Antoine Clamaran y Fonsi Nieto, raúl Ortiz y Álvaro Espinosa.
Y si esto te parece poco, an abril estarán los Chemical Brothers pinchando. Vamos,que la electrónica en todas sus facetas no se olvida de Madrid.
Se ha descubierto el pastel, aunque para muchos ya llevaba destapado desde hace semanas ya que fue a principios de año cuando se lanzó este videoclip. Realmente pertenece a la banda islandesa Orphic Otra y aún así sigue pareciendo lo más raruno del mundo. Los islandeses están aislados y muertos de frío y eso hace que piensen más rápido que los demás. O al menos es lo que podemos intuir después de ver la manera en que han superado la crisis y la música que exporta: Björk, Sigur Ros como estandartes y muchas otras bandas que hacen música que nos suena a chino con videos extrañísimos. Enhorabuena a Orphic Oxtra por su sencillo y su video para Skeletons Having Sex on a Tin Roof de su álbum Kebab Diskó.
¿Lo que más nos gusta? La mirada asesina y loca de la muchacha y esa manera de moverse.
¡Cómo nos gusta el nuevo videoclip de Madonna! Por fin la tía se ha tirado a la piscina y nos ha regalado una actuación única. Tanto la estética como el sentido del humor de la diva nos llevan a un nuevo nivel que celebramos muy mucho desde Musicanismos. Se acabaron las gilipolleces baratas y absurdas, por fin nos regala chunda chunda pasado de rosca. Seguramente éste será el videoclip de 2012. Aquí está el vídeo para la canción de las 3 "G": Gilr Gone Guaild.
Entre 1997 y 1998 varias artistas triunfaron con algunos de los discos más interesantes de su carrera, Madonna reapareció con Ray of Light, Cher con Believe, Whitney Houston con My Love is Your Love, Shakira editó ¿Dónde están los ladrones?, Mariah Carey recopiló sus éxitos y cantó My All -además del When You Believe con la Houston- Celine Dion triunfaba con Let’s Talk About Love y My Heart Will Go On y Janet Jackson empezó a sonar con una de las joyas de su carrera The Velvet Rope. Aunque sólo dos de las canciones han pasado al acervo “pop”, Together Again y Got Till It’s Gone, el disco se aupó en las listas y los críticos, seguidores y colegas elogiaron su trabajo. En The Velvet Rope se mezclan el soul, el r’n’b el dance electrónico y el trip-hop de manera ejemplar y es en la escucha completa cuando realmente se valora, pues cada canción deja un regusto que impregna la siguiente. Fue producido por sus colaboradores habituales Jimmy Jam y Terry Lewis, y su entonces marido René elizondo Jr. también colaboraron la violinista británica Vanessa Mae, el rapero Q-Tip y Joni Mitchell con e sample de Big Yellow Taxi para Got Till It's Gone.
La influencia de su hermano Michael salta al oído en temas para las pistas de baile como You o What About, de una deliciosa vehemencia y otros, como Empty, coquetean con el ambient ideal para las clases de pilates. También hay lugar para baladas emotivas casi susurradas como EveryTime -con un impresionantes videoclip-, Special -que si se hubiera cantado con un poco más de brío podría haber sido un exitazo- o Tonight’s The Night -que le debe mucho a la década de los 90-. Resulta gracioso ver cómo todo esto sería absorbido durante la década siguiente por Britney Spears, Rihanna o Beyoncé.
Como en todos los discos de música negra, hay varios interludios completamente innecesarios, una manía que por lo que parece ha sido cuestión de moda y no ha cuajado en la música pop –me vienen a la mente como mucho los discos de Beyoncé o el Dirty de la Aguilera, pero que en Janet es habitual. La temática de las canciones es bastante amplia aunque se centra en las relaciones y todo lo que les rodea, aunque esta vez amplía horizontes al tratar temas como las relaciones homosexuales y la homofobia, tendencias sexuales como el sadomasoquismo y problemas como la violencia doméstica, siempre, claro está, con mucha poesía... o al menos lo intenta. Precisamente el título The Velvet Rope -La cuerda de terciopelo- hace referencia a esas ataduras sentimentales o sexuales que aparentemente son tan placenteras.
Sin duda queda claro que dos de las canciones destacan sobre las demás, y esas son Got' Till It's Gone y Together Again, tanto por sus melodías, su producción, la sensual forma de cantar de Janet o sus videoclips. Después de este brillante y maduro trabajo, la diva volvería a un pop más desenfadado y bailable como el que hacía en los ochenta del que vale la pena destacar Doesn't Really Matter, All For You, Son Of A Gun, All Nite (Don't Stop), o Feedback. Tras pasar por varias depresiones y engordar tantos kilos hasta confundirse con Jennifer Hudson y volverlos a perder, la muchacha ha realizado varias giras, con fechas que muchas veces tuvo que suspender. El año pasado, por suerte, acutó en Barcelona. Esperamos tener de vuelta muy pronto a la Hermanísima con buena música, con un álbum tan homogéneo, balsámico y revelador como The Velvet Rope.
No es la primera vez que hablamos de Airam Etxaniz en Musicanismos, así que no es ninguna desconocida. Y seguramente te resultará una conocida de toda la vida si os contamos que es la compositora de temas pop que has ecuchado en la voz de Malú, Beth o Ana Torroja -su single Sonrisa es de ella- y ha puesto su voz en discos de Extremoduro, Carlos Baute o Chenoa. Esta pamplonica publicó su primer disco en octubre de 2011 bajo el título De vuelta a mi planeta y lo presentó con Y digo yo. El próximo domingo 4 de marzo, Airam actuará en el madrileño Buho Real a las 21.30 horas. Como siempre estará acompañada en versión acústica por María Antúnez y Alicia Arguiñano.
Diferentes es una de esas canciones como A quién le importa, Ni tú ni nadie, El cielo no entiende, Mujer contra mujer, himnos de reafirmación de la diferencia con chispa y buen rollo. Santi Capote y Guille Mostaza nos ofrecieron uno de sus mejores momentos y nos demostraron que había otro tipo de música independiente dentro de Subterfuge -una de las discográficas más fértiles al margen de las multis-.
