Wednesday 31 October 2012

¡Musicales terroríficos!

Tras haber publicado en anteriores Halloween una lista con las canciones inspiradas en esta fiesta anglosajona, o en los discos más horribles, esta vez hemos pensado en hacer un recorrido por los musicales de terror. Es curioso que la mayoría de las veces las adaptaciones de pelis de terror al musical se conviertan en comedias, y es que todavía sigue siendo muy difícil dar miedo cantando porque como dicen por ahí: "cantar espanta todos los males" y "desde que llegaste sólo vivo cantando ¡hey!". Cantar nunca puede traer nada malo a no ser que lo haga Madonna en The Power of Goodbye. Sea como sea, aquí tenéis los musicales más terroríficos.

10. El fantasma de la ópera: Un clásico conocido por todos. A medio camino entre el melodrama y el terror, la versión musical de Andrew Lloyd Webber nos ofrece un lado cursi y sentimentaloide que también resulta escalofriante para el público actual. La historia del desfigurado, el amorfo, el feo y friki que se fija en la más guapa de clase es algo que conocemos de sobra y que ocurre en nuestro día a día, y su secuestro también.

09. Lestat: basado en Las crónicas vampíricas de Anne Rice y con música de Elton John y Bernie Taupin, fue un completo fracaso con sólo 33 funciones previas y 39 actuaciones normales en Broadway. Una auténtica derrota para un espectáculo que tiene unos cuantos temas muy resultones... pero parece que los vampiros de Ms. Rice no funcionan sobre las tablas.


08. La vampira del Raval:  recientemente estrenado en Barcelona cuenta la historia - en clave de muical tragicómico y burlesco- la enebrosa vida de Enriqueta Martí, personaje real que secuestraba, prostituía y sacrificaba niños y niñas del barrio del Raval para satisfacer las necesidades eróticas y terapéuticas de la buena sociedad barcelonesa. El secuestro de la niña Teresita Guitart es el punto de partida del final de la Vampira y sus siniestras actividades.


07. Repo! The Genetic Opera: Una epidemia mundial empuja a una compañía de biotecnología a lanzar un programa de financiación de órganos. A worldwide epidemic encourages a biotech company to launch an organ-financing program similar in nature to a standard car loan. The repossession clause is a killer, however

06. El fantasma del paraíso: Brian de Palma se inspira en El fantasma de la ópera para su propio fantasma. Un músico desfigurado vende su alma por conseguir a la mujer que ama y que de esta manera ella pueda tocar la música que él compuso.


05. La pequeña tienda de los horrores: Uno de los musicales más queridos por los amantes del musical. Nos cuenta la historia de un florista algo patoso y la gran oportunidad de éxito profesional y amor que se le presenta  con la ayuda de una planta carnivora... antropófaga que demanda ser continuamente alimenta. Y si encima canta melodís de Alan Menken (gurú de Disney) ¡a gozar de terror!


04. Pesadilla antes de Navidad: Jack Skellington, el mejor organizador de Halloweens en  Halloweentown, descubre Christmas Town, ero realmente no entiende muy bien el concepto... Esta es la sinopsis más general de una de las aventuras de Disney y Tim Burton que más han entusiasmado. Tanto que generó una moda y un estilo que aún se mantiene. Danny Elfman se encargó de dar forma a unas melodías que son completamente reconocibles. Un clásico.


03. Rocky Horror Picture Show: Una de los comentarios más habituales de las últimas dos décadas es "Mira, sale Susan Sarandon de joven. Quien no conozca esta maravilla que vengan los espíritus y se lo lleven, porque bailar el Time Warp es casi más importante que escribir un libro o plantar un árbol. Si no sabes de qué va, sólo te adelante que hay monstruos con mucho glitter.


02. Evil Dead el musical: inspirado en la película de culto Evil Dead, su creador, George Reinblatt no podría imaginarse que desde su Tonronto natal saltase al Off-Broadway y de allí a teatros de Corea o ahora Madrid. Se acaba de estrenar en Kinépolis (sí, en una sala de cine convertida en teatro) la primera producción Europea y en castellano de este efectivo musical que da más risa que pavor y nos cuenta la historia de cinco jóvenes que se marchan a una cabaña en el bosque donde liberan a los demonios tras leer el libro de los muertos, el Necronomicón.


01. Sweneey Todd: Sonheim es apreciado por una gran mayoría como uno de los mejores compositores de musicales de toda la historia. Y Sweeney Tood, la famosa historia del barbero de Fleet Street, una de sus piezas más célebres. Mr. Todd vive en la terrible y cruel Londres de la Ginebra donde no hay ley y sufre las inclemencias de la corrupción política. Tras una temporada en galeras, regresa a la ciudad en busca de venganza y se alía con la mesonera Mrs. Lovett para dar a cada uno su merecido... con trágicas consecuencias, por supuesto. La película de Tim Burton es mucho más aburrida que la versión teatral.


PD: Sabemos que nos dejamos muchos en el tintero... esta es simplemente la selección 2012.
La entrevista que acaba de conceder Madonna a Ellen en su programa es una de las más divertidas y reveladoras, aunque en cierto momentos preferiríamos pegarle un tiro. Por lo que parece ha firmado un acuerdo publicitario muy interesante con Diageo para su bebida Johnny Walker.
¡Hoy se celebra Halloween amigos anglosajonizados! Y tenemos varios especiales de los que hablar, además, ayer estuvimos en el estreno de Evil Dead El Musical!

video platformvideo managementvideo solutionsvideo player


Tuesday 30 October 2012

Jorge Ahijado en concierto


El entusiasmo que Jorge Ahijado pone a cada proyecto es ejemplar y la presentación de su nuevo disco No hay excusas estaba cargado de ello. Para la ocación decidió emplazar a todos sus compañeros, amigos y seguidores en la madrileña sala Caracol, una sala por la que han pasado todo tipo de artistas. Ahijado quería que esta pasada noche fuera muy especial y se ha esmerado en ello. Se nota que viene del teatro musical tanto en su manera de cantar como en la puesta en escena en la que hubo momentos para pequeñas dramatizaciones, a cargo de toda la banda, compuesta por grandes amigos y músicos como Baol Bardot (guitarra y voz), Erik Cruz (percusión y voz), Pereira (batería), Mike Claros (teclados y voz) y Alberto Almonacid (bajo y voz), además del grupo de danza contemporánea La Mínima.

Pese a que hubo espacio para grandes versiones como Hit The Road Jack o Hold The Line de Toto, donde realmente se le notaba agusto y donde a nosotros verdaderamente nos deleitó fue en sus  propias canciones. Sus composiciones tienen madera de grandes éxitos, son  pegadizas y están llenas de fuerza: Perdido, Ser o no ser o Perdido nos alegraron la noche del lunes, pero sin duda las que mejor sonaron fueron nuestra favorita, Beautiful Day, y Bicho raro, con la que cerró la velada. Por desgracia el volumen estaba un poco más alto de lo necesario y algunas detalles se perdían, además de que salimos con los oídos zumbando (-si es que somos unas señoritas-).

Entre el público, amigos y compañeros de profesión como gran parte del elenco de El Rey León -Ahijado es titular de Banzai, una de las hienas- y amigos como David Tortosa, Laura Castrillón, Gonzalo Alcaín o Jorge Gonzalo (¡Que se encargaba del merchandising!). Y es que cuando tantos amigos vienen a arroparte en una noche tan especial es que algo estás haciendo bien. Ojalá el gran público descubra pronto las canciones de No hay excusas y volvamos a ver a Jorge sobre un escenario, para ofrecer un concierto.

Monday 29 October 2012

Anastacia y los lunes por la mañana

¡Feliz lunes! Qué mejor que comenzar la semana con la energía de Anastacia y su nuevo sencillo Best Of You, una versión del tema de Foo Fighters con videoclip rodado en Barcelona. Una vez más la Ciudad Condal recibe a una gran artista para ser retratadas juntas. Si es que nadie puede resistirse a sus encants.

Sunday 28 October 2012

Desde ayer están teniendo lugar las funciones previas en Kinépolis de la primera producción en castellano de Evil Dead el musical. Muchos ya sabréis que se trata, de la adaptación al teatro musical de la película de mismo nombre que aquí se tituló Posesión infernal. El martes tendrá lugar el estreno oficial y allí estaremos nosotros. Mientras vete echando un vistazo porque merece la pena.








El crossover de Rosa

Al escuchar su versión del I Want To Know What Love Is en un hilo musical, se nos ocurrió la feliz idea de dedicarle un post al disco de versiones de Rosa de España, pero al escucharlo y analizarlo nos hemos dado cuenta de que es una aberración. Nos lo hemos tragado enterito un par de veces irando así a la basura tiempo de nuestra vida que nunca recuperaremos. Pero ya estamos acostumbrados a convertir nuestro tiempo en bonos basura así que ya que estamos perdidos, nos tiramos al río porque a alguna parte llegaremos, vivos o moribundos.

Realmente hay poco que destacar de un trabajo que suena a hilo musical de centro comercial y que se nutre del pop comercial que Rosa escuchaba de pequeña por la radio mientras se merendaba esos bocadillos de panceta y morcilla en Armilla. Whitney Houston, Michael Bolton, Black, Diana Ross, Lionel Richie e incluso se atreve con el clásico de los Scorpions I Still Loving You .

La producción -a cargo de Jordi Cristau- es bastante digna pero convencional y no consigue salvar un disco que realmente no era necesario... Aunque logró meter a Rosa entre las cinco artistas que más vendieron en 2008.


Saturday 27 October 2012

Sabemos que a Madonna le encantaba el trabajo de Ketih Haring y que incluso fueron amigos, o conocidos -estamos al tanto del afán de Madonna por hacerse amiga de grandes artistas para que sea tenida en cuenta-. Lo conoció seguramente a través de Basquiat, el pintor con el que Madonna salió durante una temporada en Nueva York. Sabemos además que es una de las pocas artistas a la que se le permite utilizar los diseños de Keith Haring -Rihanna tuvo que utilizar una imitación en el video de Rude Boy y sí, sabemos que Kylie también utilizó sus diseños-.

Cierto es que Keith ha revolucionado el arte pop y son pocos los que desprecian sus obras. En 2009, con motivo del 20º aniversario de su triste fallecimiento volvió a estar en todas partes -incluso un año antes en un número de la gira que Madonna emprendió tras la publicación de Hard Candy-, se publicaron nuevos libros sobre él y sus obras viajaron por todo el mundo, incluso Zara lanzó una línea de ropa con sus diseños. Pero mucho antes de todo eso, muchos años antes, Madonna lució el traje que puedes ver en esta foto inédita hasta ahora que la revista alemana Monopol va a publicar en breve. Ella, maquillada como una puerta y llamando la atención para causar el mayor impacto posible.

Friday 26 October 2012

Swagger Friday!

Feliz tarde de viernes con esta niña británica metida a chav!

Thursday 25 October 2012

Hasta pronto Macabaret!

El musical del cabaret de ultratumba se despide del público madrileño este fin de semana. Tras más de dos meses de éxito en el teatro Alfil, se van por todo lo alto en las vísperas de Halloween. El espectáculo dirigido por José Masegosa, con coreografías de Sonia Dorado y producido por Encaminarte ha sido una arriesgada apuesta -se trata de la primera producción en castellano- que finalmente se ha saldado con éxito. Precisamente su andadura comenzó a principios de año en el modesto teatro Prosperidad donde lo vendió todo en sus escasas fechas, por eso era inevitable que diese el salto a una de las salas -especializadas en humor- con mayor prestigio de Madrid. Esperamos que muy pronto regresen o que hagan una girita por España, que al ser un espectáculo de pequeño formato es mucho más fácil de trasladar. Por suerte las lápidas de la escenografía no pesan mucho. ¡Mucha mierda en las últimas funciones!

Más información en la web del teatro Alfil.



No necesita más... creemos que sí

Por fin podemos escuchar íntegra una de las canciones de El último jinete interpretada por una de sus protagonistas, Julia Möller. Se trata de la versión en castellano de The Girl Has Everything, titulada No necesita más, el tema que estrenó Susan Egan en su concierto de Madrid, compuesto por Albert Hammond y Barry Mason. Nos parece una gran canción pero nos falla la producción, demasiado discreta y convencional para un musical. Si pensamos en Los Miserables o en Wicked, nos damos cuenta de que aparte de la emocionante parte vocal, las orquestaciones son muy potentes, como olas que chocan contra tus oídos embriagándolos. Nada que ver con esta producción... Así no se emociona a nadie... Esperemos que se den cuenta y rectifiquen.

Tuesday 23 October 2012

Escuelas de teatro musical: Performing Arts Madrid

Pese a los malos momentos económicos o la poca cultura teatral de este país, contamos en España con tres o cuatro megaproducciones musicales nuevas cada año, reposiciones y un circuito de musicales de pequeño formato que, aunque sobrevive a duras penas, cuenta con talento y calidad de sobra. Como dijo Jaime Azpilicueta al recibir el premio de honor en la última edición de los Premios del Teatro Musical, antes no había cantantes y actores tan bien formados y completos como la que hay hoy. España cuenta con grandes artistas que han establecido un tejido de talento impresionante.

Y precisamente esos mismos profesionales, además de enriquecerse con las numerosas masterclasses que tienen lugar en Madrid y Barcelona, se han convertido en grandes profesores. Una muestra de ello es el profesorado de Performing Arts Madrid, una nueva escuela de teatro musical y artes escénicas. Ubicada en Quevedo y dirigida por el actor y cantante Omar Anchundia, cuenta en su plantilla con profesores muy activos profesionalmente, como José Masegosa, Claudio Pascual, Eva Álvarez, Carlos Galán o Elsa Álvaro que abordan, cada uno en su especialidad, todos los aspectos que un profesional debe dominar sobre las tablas: interpretación, canto, danza clásica y contemporánea, jazz, claqué, ensemble y por supuesto repertorio. La oferta educativa de Performing Arts es muy flexible: puedes elegir los cursos enteros, realizar un postgrado o simplemente comprar bonos de clases para personalizar el aprendizaje. Las clases de voz con José Masegosa, director de, por ejemplo, Macabaret, son toda una revelación tanto para cantantes con estudios como para cantantes noveles, o las de repertorio con Carlos Galán donde no se avanza en la partitura hasta que la nota está bien dada.

En esta nueva sección repasaremos algunas de las mejores escuelas de interpretación y teatro musical de nuestro país, pues su labor de mejorar la ya excelente calidad musical de este país, y que ya están llevando a cabo escuelas como Bohemian Bocanegra Rhapsody es primordial para obtener el mejor teatro del mundo. Continuará...

Aquí tienes a parte del profesorado, y del alumnado de Performing Arts Madrid interpretando uno de los temas del musical Spring Awakening, en una versión grabada por ellos mismos en estudio.


Más información en Performing Arts Madrid

Monday 22 October 2012

¡Lo nuevo de Cher! Woman's World

Estamos viviendo un momento histórico, pensábamos que no volveríamos a anunciar algo así, pero ¡ya podemos escuchar un fragmento del nuevo single de Cher! Una vuelta a las pistas de baile por todo lo alto, de la mano de Paul Oakenfold -el par de temas de Burlesque no es un comeback en condiciones- . No se trata de un sencillo revolucionario como sí lo fuera Believe pero no suena nada mal este Woman's World, que parece una respuesta a su versión deñ It's a Man's Man's World de 1995 con la que incluso nombró a su disco.

Cher no esperaba que su sencillo se filtrase tan pronto, por lo que está algo mosqueada porque ella deseaba que se escuchase entera con buena calidad y con videoclip incluido, pero bueno, tampoco está mal este comienzo. ¿Qué os parece?

Girl On Fire - El videoclip

Alicia Keys vuelve en Girl On Fire, a su estilo de siempre, perfectamente podría haberse incluido en su anterior trabajo The Element Of Freedom. Se una canción a la que en seguida se le ve el truco: sencillita, drum-lead como dicen en inglés y con un toquecito épico para gustar a todo el mundo. Es una verdadera lástima que no haya incluído a Nicki Minaj porque daría colorido y subnormalidad y así también la rapera añadiría el vídeo 1.000.000 a su videografía en lo que va de año.

La Keys ha sofisticado su imagen. Nunca pretendía ir de guapa sino de talentosa y no le importaba enseñar sus caderas, pero cada vez más se convierte en una auténtica diva pop. Ya en Try Sleeping With a Broken Heart nos ofrecía un look de no tan niña buena, e incluso ya en aquel videoclip tenía poderes especiales por los que devolvía la vida a un perro muerto o podía dar saltos que sólo un Jedi podría dar.

En esta ocasión sus poderes se parecen más a los de Mary Poppins, que sin duda son más útiles en el día a día. Y al igual que en Woman's Worth o Superwoman , la crítica hacia el machismo envuelve el video de Alicia. Tenemos ganas de escuchar ya el nuevo disco y disfrutar de sus nuevos temazos.

Thursday 11 October 2012

P!nk lo intenta

Floria Sigismondi es una de esas directoras que no decepcionan con sus videoclips.Siempre se ha movido por territorios indies donde se puede dejar volar la imaginación, por eso cuando ha trabajado con un artista comercial, el resultado ha sido impresionante. Basta recordar Fighter de Christina Aguilera o E.T. o The One That Got Away de Katy Perry o los vídeos para Marilyn Manson, para darse cuenta.

Todas las divas deberían recurrir a directores con estilo, porque las escasas veces que lo hacen, los resultados son impresionantes (recuerda a Madonna en Frozen). Lo nuevo de Pink no es que sea una joya de museo, pero sí que sobrepasa en elegancia, estilo e interés al 99 por ciento de las producciones audiovisuales musicales que se generan cada día. En el video para Try que ha dirigido la Sigismondi, Pink baila con un atractivo bailarín profesional una coreografía sensual de esas que últimamente están tan de moda. Es inevitable la comparación con la que Shakira se marca con Cloud, el bailarín de Madonna, en Did It Again. Los polvos de colores nos recuerdan que estamos en los años 10 y que es la moda (si no que se lo pregunten a Kesha). El resultado es elegante, diferente y oye, como que lo agradecemos una barbaridá.

Wednesday 10 October 2012

Recuerdos: Surfacing de Sarah Mclachlan

Uno de nuestros discos favoritos es Surfacing de Sarah Maclachlan. La primera vez que oí hablar de esta canadiense fue a través de la hermana bollera de mi mejor amigo,porque su tío le traía los cedés de Inglaterra porque aquí no se editaban. Por eso cuando escuché por primera vez la remezcla dance de Sweet Surrender, no me pilló desprevenido.

Por aquel entonces -1998- no me atraía el resto de sus canciones, demasiado aburridas para un adolescente embelesado por el teen pop, pero Sweet Surrender con su caracter derrotista y su abandono se ganó mi corazón. Tanto, que me compré el single de cartón que también incluía la versión del disco a la que me fui acostumbrando. Curiosamente al poco descubrí Building a Mistery en aquel largo programa de Canal 7 con Adriana Frade, Play Music -¡Quién pudiera haber sido periodista entonces para poder presumir de haber participado en semejante programa!-.

Pero nunca más volví a prestar atención a Sarah hasta que hace un par de años, gracias a Spotify encontré When She Loved Me, la dulcemente triste canción de Toy Story 2. Entonces me dediqué a indagar sobre aquel disco que incluía aquellas dos melodías escuchadas en la adolescencia. Y encontré un Surfacing al que me rendí sin reparos y con suma dulzura. Surfacing es su disco más vendido -16 millones, que es una cifra nada desdeñable para una lánguida como ésta- pero eso no quiere decir que sea el más convencional: con su éxito, por una vez el público reconocía la calidad de un trabajo compacto que transmite una atmósfera excitante y sosegada a la que entregarse para olvidarlo todo. I Love You, Do What You Have To Do o Angel son ejemplos maravillosos de ello.


Adia es otra de esas piezas magistrales, que los más jóvenes conocerán por la versión en directo de Avril Lavigne, un tema con una letra coherente y devastadora. Su sonido a medio camino entre el folk, el rock y la música catalogada como 'indie' no se olvida del ambient que se hace más patente en Witness o Full of Grace. Un auténtico disco para meditar o hacer pilates -sin menoscabar su calidad-.

Es muy complicado denostar una canción como Black & White que suena cercana, cálida y reveladora, con un comienzo de batería al que se van añadiendo los sintetizadores y la voz que desarma a cualquiera y que en los días ñoños empuja la lagrimita que no se atreve a caer . Y la tía encima se atreve a colocar una instrumental al final del disco -Last Dance- algo impensable en un artista pop -aunque Mecano lo hizo en los 80- pero que viene a demostrar que no sólo sabe defenderse con su voz, sino también con sus composiciones.



Tuesday 9 October 2012

Reflexiones tras el fin de semana

Barcelona y Madrid se han turnado en esto de contentar a "lor mariquitas" con los conciertos de Lady Gaga y Jennifer Lopez. El hecho de que gaga fuera a Barcelona y nuestro corresponsal se pasara todo el concierto borracho, nos deja sin datos de calado para hablar de tan importante cita. Nadie está contento con esta nueva gira de Gaga. Todo es demasiado grande y demasiado repetitivo y laargo como para disfrutarlo. La obra maestra y universal en que quiere convertir su carrera está engullendo a la verdadera artista. Esperamos una resurreción artística muy pronto.

Por suparte J.Lo sorprendió a muchos. Básicamente porque nadie daba un duro por ella onstage y calló alguna que otra boquita con su control del escenario. Baila como nadie, pero lo de cantar ya es otra cosa. Al menos es capaz de cantar algunas estrofas sin ahogarse y así al menos se gana al personal. Nuestro corresponsal está desaparecido y por eso aún no disponemos de más información. Vamos, que Musicanismos es la casa de tócame Roque y no sabemos ya qué hacer.

Sentimos que la música pop nos da igual, estamos al margen de esta industria caduca. No nos entusiasma nada, sólo algunas canciones y algunos conciertos. La muerte artística de Madonna nos tiene devastados y el pop de David Guetta y Benny Benassi nos la pela. Buscamos nuevos horizontes... nos movemos hacia el indie ¡horror! y hacia el mundo del musical. Hay todo un star system y un catálogo de obras por descubrir. Los mejores artistas de nuestro país trabajan en el teatro musical y nadie les reconoce nada. Ya va siendo hora...

Sea como sea, de lo que no es hora es de seguir divagando en vez de escribir de música, que es lo que solíamos hacer... Pa lo que hemos quedao.


Saturday 6 October 2012

Thursday 4 October 2012

Sabemos que nos dejamos muchas cosas en el tintero, pero con la vuelta al cole, estamos todos muy dispersos. No hemos hablado casi del nuevo disco de Pet Shop Boys, pero os vamos a dejar con su último videoclip. Tampoco hemos hablado del paso de Mika por Madrid ni de la llegada de Lady Gaga en breve a Barcelona. Se nos acumula mucha información y no damos a basto. ¡Si alguien que tenga gracia al escribir le apetece formar parte de nuestro equipo, que nos envie un correo a musicanismos@gmail.com!

Wednesday 3 October 2012

La 6ª edición de los Premios del Teatro Musical

La noche del pasado lunes por fin se celebró la sexta edición de los Premios del Teatro Musical, un evento que tras varios retrasos, se esperaba con gran expectación. La mayoría de las nominaciones (elegidas por los miembros de la profesión) se movián en torno a seis musicales: El rey león, Más de Cien Mentiras, La barraca del zurdo, El projecte dels bojos, una utopía musical, Forever Young y Cenicienta principalmente. Una escasa variedad teniendo en cuenta que dejaban fuera, sin una solita nominación a Follies (no sabemos si porque cuando se votó -la gala tenía que haberse celebrado antes del verano- no entradaba como nomibale) o Tick Tick... Boom! de Tela Katola.

La gala, celebrada en el teatro Caser Calderón, aprovechó la escenografía de The Hole -al igual que lo hicieran los Premios Shangay- la pasada primavera, y contó con las actuaciones del elenco de Más de Cien Mentiras, Macabaret, Érase una vez el musical, y Sonrisas y lágrimas y la maravillosa presentación de Limas Morgan. Para muchos la gala fue algo lenta y poco sorprendente. Nosotros disfrutamos con ese desfile de grandes estrellas del musical, muchas de ellas desconocidas para el gran público, pero con mucho más talento que la mayoría de los que gozan de fama por salir en televisión.

 

El rey león fue la gran ganadora seguida de Más de cien mentiras, algo esperable en una gala en la que se intentaba combinar lo más comercial con lo más artesano e independiente. Con El rey león se da un caso paradójico pues se trata de un producto comercial procedente de dos multinacionales -Disney y Stage Entertainment- pero su trabajo es tan exhaustivo, cuidado y sorprendente que nadie puede evitar asombrarse, emocionarse e ilusionarse con ello. Parece que han llegado al culmen de la ambición artística y comercial y que cualquier proyecto siguiente no va a ser tan magisral y grandilocuente como El rey león (La Sirenita ha demostrado no estar a la altura, por ahora).

Pero el lunes también hubo reconocimientos para quienes llevan muchos años apoyando al musical, incluso cuando no estaba nada de moda. Jaime Azpilicueta fue uno de los homenajeados, tras más de 37 años de profesión sigue en activo con dos montajes simultáneos por España para dos compañías diferentes (My Fair Lady y Sonrisas y lágrimas): "cuando empecé teníamos micrófonos con cable, y había que saltar el cable para bailar". Mucho ha cambiado "la comedia musical" como siempre se ha definido este género que hace mucho tiempo dejó de ser únicamente comedia y de tomarse a broma.
 
Hoy en día es una industria que vive casi al 100% de la inversión privada, algo que saben muy bien Miguel Antelo, que se llevó otro premio especial por su entrega al musical -y que estrena en diciembre con Drive el musical Mr. Snow- y los fundadores del Teatro San Pol, un negocio familiar consagrado al musical, principalmente infantil, que lleva más de treinta años a la orilla del Manzanares.

Una oportunidad para celebrar nuestra indrustria -y artesanía- del teatro musical con ganadores elegidos por la propia profesión, al igual que los Goya o los Premios de la Música. Sin embargo, los espectadores del teatro musical, tendrán la oportunidad de elegir a sus favoritos para los BroadwayWorld Spain Awards 2012, a través de internet. La gala se celebrará el próximo 26 de noviembre y promete ser una fiesta muy divertida.

Para conocer los ganadores de los PTM entra aquí.

Tuesday 2 October 2012

Mónica...

¿Qué c*ñ* has hecho? Ya hablaremos tú y yo.

La noche del teatro musical!

Anoche estuvimos en la 6ª Edición de los Premios del Teatro Musical, una gala en la que la profesión premia a sus artistas y técnicos, una especie de Tonys a la española. Fue presentado por Limas Morgan y contó las apariciones estelares de Kiti Manver con Gisela (estrenan espectáculo juntas), Pablo Puyol y David Ordinas, que estrenan en 30 días Evil Dead El Musical, angy o Silvia Luchetti, protagonista de Sonrisas y Lágrimas. Pronto os contaremos todo sobre esta noche en la que arrasó El Rey León. ¡Permaneced atentos!

Imagen de nuestros amigos de BroadwayWorld Spain