Wednesday 27 March 2013

Las versiones de Madonna. Segunda parte

En la primera parte de nuestro artículo sobre versiones de Madonna nos hemos quedado en 1995. Desde entonces no ha grabado muchas versiones y las que ha grabado no se han convertido en grandes éxitos. 

Don't Cry For Me Argentina - Evita
Hemos destacado la canción más emblemática del musical, pero todas las canciones que interpreta Madonna son versiones, excepto You Must Love Me, que fue compuesta por Andrew Lloyd Webber para la película -y así poder optar a Mejor Canción Original, igual que este año con el Suddenly de Los Miserables-. Curiosamente Madonna quiso incluir una canción que no debía interpretar ella sino el personaje de la joven querida que Perón tiene antes de conocerla, personaje interpretado en la película por Andrea Corr.


Like An Angel Passing Through My Room
Durante los últimos 14 años hemos ido descubriendo nuevos temas que habían sido descartados. Para Music, Madonna grabó una preciosa versión de un tema poco conocido de ABBA, Like an Angel Passing Through My Room, que ha permanecido inédita hasta 2008. Sin duda influida por su reciente maternidad, se sentía lo suficientemente blandita para actualizar este clásico con una dulce producción de William Orbit... No encajaba en el disco, pero como cara B hubiera sido fantástica.


American Pie
Aunque ella confiaba en el guión, The Next Best Thing es una película muy mala, tanto por ella como por todo el conjunto. Sin embargo las dos canciones que incluyó en la banda sonora son geniales. Animada por su "partner in crime", Rupert Everett, grabó el clásico de Don Maclean, American Pie, con producción de William Orbit... su compañero más acerado, aunque no haya evolucionado en 15 años. Decidió lanzarla como single y grabar un videoclip, y muchos puristas se rasgaron las vestiduras al ver el crimen que se había cometido con este clásico de la música estadounidense. Los coros los hace Rupert Everett.


If You Go Away
Como artista de los ochenta y mujer extremadamente ambiciosa, también ha querido mostrar un lado intelectual y gafapasta, sin embargo sus ganas de gustar a todos ha hecho que eso se diluyera tras American Life, sin embargo ha habido proyectos por ahí que han mantenido esa llama encendida. Por eso grabó esta versión del clásico de Jacques Brel, Ne Me Quitte Pas en inglés, que antes había grabado Shirley Bassey. En esta ocasión era para ser incluida en una peli musical titulada Hello Suckers! para la que estaba componiendo también canciones y que se basaba en la vida de Texas Guinan. Hace poco Madonna versionó otro clásico francés en directo en París, el clásico erótico de Serge Gainsbourg, Je t'aime mais non plus. En ambos tema se nota la fragilidad de la voz de Madonna en comparación con las grandes vocalistas que las han interpretado.

Tuesday 26 March 2013

La era punk, el videoclip

Algora nos presenta su videoclip más ambicioso hasta ahora para su nuevo sencillo La era punk. En él nos muestra el encuentro entre dos jóvenes en Barcelona, con un particular final. Una de esas historias que comienza como cualquier historia normal y se convierte en una especie de alegoría con extraño final. Aún tenemos que verlo un poco más, pero ahora mismo creemos que utiliza los recursos de la sorpresa y la ensoñación son muy facilones y manidos. Lástima porque la materia prima es buena.Yago Partal y la productora NIEVE no han estado demasiado lucidos esta vez. Que echen un vistazo a los videos de Nysu Films

Wednesday 20 March 2013

Las versiones de Madonna. Primer parte

Tener éxito y no ser criticado es casi absolutamente imposible, y en el mundo del pop una de las críticas más habituales es la del plagio. Nadie es nada sin sus precedentes y por eso nadie puede crear algo de la nada. Los mejores inventos científicos nacen de una pequeña modificación en una idea o un diseño ya existente. Los que ahora critican a Lady Gaga hacen lo mismo que los que hace 20 años criticaban a Madonna. Ella no inventó nada, simplemente canalizó una melànge erotico-festiva-glamourosa cargada de sentimientos y fuerza que ha encandilado a millones de personas durante décadas.
Mientras que hay artistas que son muy conocidos por sus versiones, las de Madonna siempre han quedado en un segundo plano. Y es que realmente ninguna ha sido demasiado buena... ¿O si?

Love Don't Live Here Anymore es una de las primeras versiones que Madonna llevó a cabo. La grabó para Like a Virgin en 1984. Se trata de un éxito de los setenta Rose Royce y Sire la discográfica de Madonna asociada a Warner, quería mostrar una Madonna versátil capaz de cierta seriedad asociada a los clásicos del soul. Curiosamente en 1995, más de diez años después, grabó un videoclip para la canción durante el rodaje de Evita, en una antigua pastelería de Buenos Aires. Se trata de un plano secuencia de Jean Baptise Mondino en el que Madonna intenta disimular su embarazo y las múltiples arcadas que le entraban de repente.


Sin duda la transgresora diva Eartha Kitt ha sido un ejemplo para Madonna. Precisamente hoy en día Madonna se está convirtiendo en lo que Eartha se convirtió en los años 80. En 1987 grabó una versión de Santa Baby para el disco A Very Special Christmas con portada de Keith Haring, quien fallecería dos años después. La versión de Madonna es una de las que más han transcendido gracias a su popularidad pero ha sido interpretada por cientos de cantantes, desde Faith Evas, hasta Kylie Minogue pasando por Shakira.


Seguimos con los clásicos cincuenteros... la consciencia pop de Madonna se formó entre los setena y los ochenta, época en la que el revival de los 40 y los 50 estaba en su apogeo -basta recordar la cantidad de películas retro que se estrenan durante esos años: American Graffiti, Grease...- Y sin duda el cine clásico y los standars ya no de jazz sino de canción ligera la han marcado. Tanto que en su último disco sólo sabe poner como referentes sexuales a Marlon Brando, Bruce Lee o Alain Delone. Por tanto otra canción clásica, en este caso popularizada por Peggy Lee tenía que estar en su repertorio: Fever se grabó por casualidad, porque durante las sesiones para Erótica, Madonna se puso a hacer pruebas de sonido cantando el tema y a su productor Shep Pettibone le gustó lo que escuchaba. Así nos regalaron esta extraña versión puramente dance que nada tiene que ver con la original.


De los cincuenta saltamos a los setenta. Durante los 90, el revival se trasladó a los 70 y todo lo hippy molaba. Quizá por eso se editó un disco para homenajear a Marvin Gayve y Madonna participó con una versión de I Want You producida por Massive Attack. Madonna ya empezaba a darse cuenta del poder de la electrónica y de la necesidad de acercarse a jóvenes con carrera incipiente - ya existían desde 1988 pero no eran muy populares fuera de los circuitos de la electrónica-. Su versión era completamente diferente y serviría para promocionar el disco homenaje y el primer recopilatorio de baladas de Madonna: Something to remember. Todo estaba preparado para el lanzamiento, se había rodado un videoclip -inspirado en La voz humana y unas cuantas remezclas habían sido preparadas... Pero Motown se echó atrás en el último momento y no permitió la edición de la canción como sencillo. Y a Madonna se le aguó la fiesta. Miedito nos da imaginarnos su cara cuando se enteró que no podía lanzar el sencillo y que sus esfuerzos habían sido en valde. Por suerte, lanzó You'll See y arrasó en ventas.



CONTINUARÁ

Monday 18 March 2013

La Aguilera cae ante Pitbull

Christina Aguilera cada vez toma peores decisiones... Era inevitable que tarde o temprano cayera en las redes de Pitbullo. La canción no está mal, funciona muy bien en las discotecas y la radiofórmula, gracias al sample de A-Ha y el estribillo de la Aguilera, pero el video es realmente penoso. Se nota que no hay mucho presupuesto y tiran de ese estilo documental que taaaanto aburre y tan poco glamuroso es. Luego está su look, que vuelve a ser un completo error. Menuda manera de empezar este lunes festivo.

Saturday 16 March 2013

Tarde de sábado

Sábado de petardeo chochi pop Blanco & Negro. El sello se reinventa en su treinta aniversario con productos a la española.... Bueno, muy nuevo no es el Yo quiero bailar de la ex Sonia y Selena. Sonia Madoc vuelve con el tema esta vez sin Selena. Pobrecita.



Por otro lado David Pop nos presenta su nuevo sencillo, con un videoclip muy aburrido pero una producción excelente.

Friday 15 March 2013

¿Has oído hablar de Jessie Ware?

Jessie Ware ha sido la revelación 2012 en Reino Unido, aunque en un ámbito más independiente ya que la verdadera intendente del año pasado fue Emeli Sandé. Todavía no ha alcanzado el número uno en su país, y no se ha empezado a comercializar fuera pero... ¿quién lo necesita hoy con internet? Esta chica de 28 para 29 acaba de lanzar su primer disco Devotion y sus sencillos nos están gustando una hartá. Es un poco bizcoché, por eso tiene que tener mucho cuidado a la hora de posar en las fotos, pero es muy agradable... intenta dar una apariencia a medio camino entre Nelly Furtado, Amy Winehouse y Candela Peña.

Wildest Moments es sin duda una de sus mejores canciones. En ella se mezcla su voz severa, sobria e indie, alejada de cualquier dramatismo -lo que paradójicamente acentúa su sentido dramático- que nos recuerda a Ellie Goulding, con una producción melancólica, plagada de ecos que mezcla un rollo indie a lo Friends, con un toque comercial que trae a la mente el Lost a Coldplay -con su batería y el órgano eclesial o Alcia Keys en Trying Sleep With a Broken Heart . Sin duda alguna este 2013 escucharemos mucho a Jessie Ware ¡O al menos eso deseamos!

Contigo en Asturies

Contigo hasta el fin ya tiene videoclip y por lo menos no es tan penoso como la canción. Todos los asturianicos están encantados de que hayan rodado esas bellas imágenes de su tierra, pero a nosotros nos da realmente igual. No sosmos nada regionalistas. Aquí os dejamos con el invento.

Wednesday 13 March 2013

Houdini Girl

Señoras, señores, Innocence ha vuelto. Ya tiene nuevo sencillo, el éxito dance Houdini Girl. Sin duda es un pelotazo dance de primera categoría. Pese a que ha sofisticado su sonido, su imagen sigue con ese puntito gótico y recargado al que ya nos ha acostumbrado. Tan guapa como siempre -después de haber sido madre- aprende de divas como Cher, que disfrazarse es parte del trabajo de una diva.

Monday 11 March 2013

Almost Home

Es raro que el videoclip del tema principal de una peli se lance después de su estreno, pero es que con Mariah Carey cualquier cosa es posible. El videoclip no es demasiado interesante, de hecho Mariah ni se cambia de vestido ni nada por el estilo, sale en blanco y negro, en un espacio en el que sólo hay viento y una silla, que se intercala con imágenes de la película -que ya hemos visto y no nos parece gran cosa-. Ha sido dirigido por David LaChapelle pero como si hubiera sido dirigido por ella misma, no tiene nada de particular. Por suerte la canción nos gusta, nos parece de lo mejorcito que ha hecho Maraya en años, y nos alegramos de que ya haya encontrado y una nueva manera de interpretar sus canciones sin tantos gorgorito a medio gas -la chica ha perdido bastante capacidad vocal desgraciadamente por culpa de unos nódulos o eso afirman-. Nos encanta que se comporte como una mujer de su edad y no intenten ir de adolescente como otras a su misma edad. Parece que asumir los cuarenta es más fácil que asumir los cincuenta por ejemplo. Disfrutad de Almost Home, de la canción, porque del vídeo poco...

The Power of Goodbye

Hay canciones que marcan adolescencias, juventudes y madureces. Mi etapa adolescente estuvo marcada por mucha música, hortera y cool a partes iguales, pero hay una canción que desde el primer momento se convirtió en una de mis favoritas y aún sigue siéndolo. Seguramente es uno de los momentos más inspirados de su carrera, de ella, y por supuesto de Rick Knowles y William Orbit, co-responsables también de The Power of Goodbye perteneciente a Ray of Light, que este mes ha cumplido quince años -y lo celebraremos como se merece-. Hoy queremos conmemorar una de las mejores canciones que nos ha regalado.



Sunday 10 March 2013

Madonna y Jean Michel en Instagram


Estamos muy contentos de que Madonna tenga Instagram... Ha sido toda una revelación. Sabemos que para una persona de su edad acostumbrarse a la redes sociales y su absorbente dedicación es difícil. Sólo cuaja si estás tan sólo en la vida como Cher o tienes un vacío existencial y de éxito como Boy George. Pero Madonna se está aplicando con Instagram, y nos está revelando ella misma grandes documentos de su pasado. Ni biógrafos, ni filtraciones ni mierdas, ella misma nos regala instantáneas de ella sudadita en el gym, de sus nuevos proyectos, sus pasiones -Frida Kahlo- y por supuesto, cual abuela cebolleta, de su juventud.

En esta ocasión nos regala algo maravilloso: una fotografía en sepia de su etapa de chunga neoyorquina, cuando era la novia del artista Jean Michel Basquiat. Ella siempre ha reivindicado que es muy artista, muy culta y que se juntaba con artistas buenísimos en su juventud... Luego de mayor ya no ha sido para tanto... por lo menos en cuanto a sus productores de senectud -Timbaland, Pharrell Williams, Benny Bennasi, Martin Solveig..Cierto es que dio a conocer al mundo a Steven Klein -que después se lo apropió Gaga- , pero ese afán por mantener su producto joven y competir con las nuevas y frívolas estrellas, ha hecho que su producto se desvirtúe.

Esperemos que rectifique. Mientras nos deja imágenes para hard die fans como esta, con veintipocos, en la que realmente se nota que Lola ha salido "cavlaíta" como diría Glozell, a su madre.

Friday 8 March 2013

Oz, Almodóvar y el canto a capella

Hoy se estrenan tres películas que prometen mucho. Sólo una de ellas es musical pero las otras dos están muy ligadas al mundo de la música de una manera u otra. Una de ellas, Oz, un mundo de fantasía proviene de una novela que se llevó al cine en forma de musical y que ha tenido una libre precuela que se ha adaptado al teatro musical, Wicked, y su música está compuesta por el gran Danny Elfman. Sin embargo Oz... no tiene nada que ver con Wicked, es otra historia completamente diferente pues el Mago de Oz, ese hombre de circo llega a esa realidad paralela cuando todas las brujas, la Del Este, la Del Oeste y la Buena son adultas. Lo más interesante es que podremos disfrutas de los paisajes imaginados de Oz y de la Bruja del Oeste que no se llama Elphaba sino Evanora, y que es sin duda uno de los personajes más carismáticos del cine . Así, universalmente.


La otra película no musical pero sí íntimamente ligada con la música es Los amantes pasajeros, la nueva comedia de Pedro Almodóvar. La crítica la ha puesto a parir, y es que parece que el genio manchego recurre a un humor escatológico y mariquituso que ya está más que pasado. Quizá imagina que estos chiste nos van a hacer gracia,pero son el pan de cada día de miles de maricas que se juntan cada fin de semana para intentar dar, equivocadamente, sentido a sus vidas. Aunque el único acercamiento musical de Pedro Almodóvar haya sido el Trailer para los amantes de lo prohibido, un corto televisivo para promocionar su película de 1984 ¿Qué he hecho yo para merecer esto?, su cine está cargado de música, y sus protagonistas siempre se identifican con una canción, e incluso hay números musicales. En Los amantes pasajeros hay mucha música, de hecho se ha dado a conocer con una coreografía muy petarda del tema I'm So Excited de The Pointer Sisters -con flashmob incluido- e imaginamos que la demás música será genial.


Y la película musical de la semana es Dando la nota -Pitch Perfect en inglés-. Una cinta de Hollywood que nos traslada a una universidad en la que los jóvenes se divierten organizando competiciones de canto a capella. Todo muy años cincuenta si no fuera porque hacen versiones de Ace of Base, Rihanna, Jessie J. o Bruno Mars. La película es gamberra y te hace soltar más de una carcajada. Es realmente divertida y da gusto escuchar esas maravillosas versiones a capella de éxitos tan comerciales y tan cargados de arreglos electrónicos -que aquí son presentados con técnicas vocales magistrales-. Y lo mejor de todo es que cuenta con un "seasoned cast": Anna Kendrik, que ya ah demostrado su capacidad vocal anteriormente, Brittany Snow -la mala de Hairspray- Skylar Astin -Spring Awakening- o Ben Platt - del reparto de The Book of Mormon-.


Este fin de semana, no hay razón para no ir al cine.

Thursday 7 March 2013

TOP 5: I want Songs de Broadway!

Además de las canciones de amor y los fantásticos duetos sentimentales, los grandes musicales también contienen las canciones de "expresión de deseos". Así en castellano no suena tan bien como con su nombre en el mundo anglosajón, donde se conocen como I Want Songs. Estos temas son importantes porque plantean el conflicto de la obra y permiten que el público se identifique con el o la protagonista. Además son muy útiles pues podemos reutilizarlos en el momento en el que el protagonista piensa que no va a cumplir sus sueños e incluso recuperarlo después con más fuerza si cabe cuando triunfalmente consigue su objetivo.

Disney es quien más partido ha sabido sacar a este tipo de canciones. Todo el mundo recuerda grandes momentos como Little Town/Belle (Bella), Part Of Your World (Parte de él), Just Can't Wait To Be King (Voy a ser el rey león) o Strangers Like Me (Lo extraño que soy) que tantos buenos momentos nos han hecho pasar. 

Por eso hemos seleccionado cinco temas que con mayor o menor exactitud se adaptan a la descripción de I Want Song... Hay muchas más... ¿Nos ayudas a confeccionar una lista?

I Have Confidene - The Sound of Music
María demuestra con esta canción que no es una novicia encaminada al rezo y el recogimiento. Tiene confianza en la confianza y no va a permitir que nada se le ponga en su camino ¡ni una baronesa ni mucho menos los nazis!


The Wizard and I - Wicked
Escuchar la letra de esta canción sabiendo lo que va a ocurrir después es completamente devastador para el espectador. Elpahba, llena de ilusiones, nos cuenta todo lo que va a lograr en el futuro: será la hechicera más importante de Oz trabajando "hand in hand" con el Mago de Oz y todo el mundo gritará cuando la vean pasar. Sin duda al final se cumplió todo pero no precisamente como ella hubiera querido. Una de las historias más trágicas por injusta e inevitable de las que se han escrito para un musical. Ni Jesucristo Supertar, Evita o West Side Story son tan conmovedoras como Wicked. Y si ya te lees la novela, ¡fliparás!


Parte de él - La sirenita
Part Of Your World en su versión original, es una de las última canciones a las que puso letra Howard Ashman, que falleció al poco tiempo.Sin duda es uno de los mejores y más directos ejemplos de I Want Song pues nos habla precisamente de qué es lo que quiere hacer la protagonista Ariel, en su vida, precisamente, el motivo principal de la película.

Wouldn't it be loverly - My fair lady
¿Qué se puede esperar de una florista de Covent Garden? Pues realmente podría esperarse cualquier cosa, pero para Eliza Doolite el paraíso sería "chocolate pa merendar y una lumbre pa calentar". No necesita más. Así se nos presenta la protagonista de My Fair Lady que acabará la obra teniendo mucho más que todo eso.

Broadway Baby - Follies
Tenemos dudas sobre si es una I Want Song, pero sin duda expresa los auténticos deseos de cualquier artista de Broadway, triunfar en un musical. Es teatro dentro del teatro, metamusical, y sin duda una de las canciones favoritas para muchos fans de los musicales. It's Broadway Baby!


Wednesday 6 March 2013

Lo + maricool

Kazaky son lo más de los más. O eso puede pensar más de uno. Taconazos, electro dance con un toque oscuro y mucho postureo, una evolución del Vogueing tanto por su estilo sonoro como por su estética. Sexo, cuerpazos (no los suyos sino los de los modelos que incluyen en el vídeo), taconazos y baile. Se entiende por qué Madonna quiso contar con ellos para el vídeo de Girl Gone Wild. Aquí tienes su nuevo vídeo pra el tema Crazy Law.

Tuesday 5 March 2013

Matilda en Broadway

Tras el impresionante éxito que ha tenido en Londres, Broadway es la siguiente parada del musical de Matilda, basado en la novela de Roald Dahl que durante los noventa se llevó al cine. Una vez más, el West End demustra su poder de creación exportando títulos al Nuevo Mundo. Estamos seguros de que un musical así triunfaría en España, o al menos eso afirman los españoles que han viajado a Londres para verlo. ahora comienzan las previas en Nueva York. Habrá que ver si cuaja por allí.

Monday 4 March 2013

Lo nuevo de La Ogra

La Ogra Que Todo Lo Logra ha lanzadoYo soy believer, un tema con toques jazz y soul sobre el fenómeno, ya con unos cuantos añitos, de Justin Bieber. Con todos los hitazos que no has dado 'la tía' esperábamos que Yo soy believer fuera otra bomba de 'cashondeíto', pero este sencillo es el más light. Y es que al buscar una buena producción ha perdido parte de su encanto. Sin embargo el videoclip es uno de los más divertidos que ha hecho pues ha convertido una oficina en un auténtico espectáculo de variedades, con unas corista de escándalo. ¿Qué te parece?

Sunday 3 March 2013

Primera escucha: Cuatricomia

Los seguidores de Fangoria ya estaban deseando que el dúo editara nuevo material, pues desde Absolutamente pocas canciones nuevas habían editado -el anterior disco era un recopilatorio de revisiones de sus temas -. Por eso Cuatricomía ha levantado muchas expectativas, mucho más después de anunciar la parafernalia que se habían inventado esta vez: cuatro EPs con cuatro productores diferentes, uno por disco: el primero más pop (Guille Milkyway), otro más electro rockero (Sigue Sigue Sputnik), un tercero más alternativo (a cargo de miembros de Los Planetas) y otro más oscuro producido por Jon Klein, miembro de Specimen y guitarrista en la ultima etapa de Siouxsie & The Banshees. Cada uno identificado con un color: azul, magenta, amarillo y negro, correspondientemente.

Tras una concienzuda primera escucha debemos reconocer que no nos han entusiasmado demasiado y que sólo nos han gustado algunas canciones.Y es que el factor sorpresa de la originalidad "fangoriana" ha quedado atrás. No es que Fangoria sean la repanocha, sino que han sabido crear un estilo y en él se han quedado... ¿Porque? ¿Quizá no sepan ir más allá? ¿No lo necesitan? Durante los noventa brillaban por su frescura y su dramatismo divertido, que fue in crescendo hasta Arquitectura efímera, donde supieron sacarle el máximo partido, gracias sin duda a la producción de Carlos Jean experto en hitazos dance (aunque sus Planes B sean patéticos).

En Cuatricomía continuan el camino que tomaron en Absolutamente: canciones de producción recargada y muy pesada, hiperdramáticas, superteatrales pero bastante frías. Desde que Nacho Canut es el letrista de Nancys Rubias ha conseguir aunar los estilos de las dos bandas en uno sólo -véase Caprichos de un corazón estrafalario-. Sospechamos que incluso algunas de las canciones de Cuatricomia sea algún descarte de Nancys. Por suerte hemos disfrutado con alguna cancioncita como Piensa en positivo, con su toque Can't Take My Eyes Of You, Para volver a empezar, con su espíritu  Arquitectura efímera + Absolutamente y un toque funky o Tormenta solar perfecta que vuelve a jugar con fenómenos de la naturaleza -nos trae a la mente La pequeña Edad de Hielo- y es un hitazo machacón de primer nivel.

Sin duda Cuatricomía es un disco puramente Fangoria, que nos brinda una extensión musical de lo que ya hemos escuchado en El extraño viaje o Absolutamente, por eso si tenemos que escuchar algo de Fangoria, nos quedamos con sus trabajos hasta 2006.