Thursday 29 December 2011

La música en directo

En Musicanismos continuamos con nuestras colaboraciones especiales. Esta vez se ha prestado a dejar sus ideas sobre la industria discográfica Gonzalo Hurtado, dj profesional, técnico de sonido, estudiante del Master en Music Business en el Sae Institute y alma del proyecto Imix, en este texto firmado por él mismo y los redactores de Musicanismos.


Anteayer en TVE se emitió la gala al mejor disco de 2011, donde se votaba el mejor disco del año según el público. Pese a ser TVE el sistema de votos no se hizo de manera gratuita online sino que se llevó a cabo vía SMS o llamada telefónica, de pago ambos. Nuestro mercado musical se conoce en el extranjero como un mercado musical cutre sin ningún tipo de interés o creatividad. Es realmente nauseabundo que una cadena pública disfrace la crisis musical comercial tan fuerte que estamos viviendo en este momento.

El comienzo de la gala dejó claro cuál sería la tónica. Comenzó con uno de los números musicales del musical de Joaquin Sabina Más de cien mentiras. Empezar el número con un pedazo de playback y sin una escenografía cuidada, ofrece escasa credibilidad, ya que ni siquiera los pequeños detalles los han cuidado. El menú de actuaciones para la gala aparentaba ser bueno y de calidad, pero lejos de la realidad y del extenso abanico de bandas que hay en nuestro país, nos plantan a Sergio Dalma, Estopa, Niña Pastori, Pablo Alboran, Bustamante, Bisbal, La Oreja de Van Gogh, Maldita Nerea, Juan Magan, Diana Navarro, Carlos Baute y Fangoria con Nancys Rubias y Bimba Bosé –los eternos enchufados-. Y digo yo, ¿donde esta el resto de artistas que han participado de este 2011? Pues es obvio, hay unos claros intereses en querer ponernos hasta en la sopa a los mismos, Esos mismos que se dejan vender a cualquier precio sin importarles el buen resultado de todo ello. Todo esto me deja pensar que los realmente artistas no se dejan ver por este tipo de saraos televisivos, ya que valoran su imagen y su marca. Y digo marca porque al fin y al cabo la música es un producto, que va rodeado de una marca, que intenta sacar beneficio del arte, produciendo dos vertientes diferentes: la de los artistas que cuidan los detalles del proceso de elaboración del producto y la de los que no. O sea que la calidad no importa mucho a la hora de comercializar el producto.

Este tipo de artista acomodado, ha llegado a expandirse rápidamente en esta industria. Prefieren actuar sin que suponga ningún esfuerzo sabiendo que esta igual de pagado al que se lo curra mucho mas. - Esfuerzo + rentabilidad. Esto es gracioso ya que en verdad cuanto + esfuerzo + rentabilidad de toda la vida, supuestamente... Asique vamos al revés, así la crisis musical no acabará nunca. Estos artistas se supone que tienen buenas ventas y un público fiel detrás. Y van y cantan en playback. Actuando de esta manera nunca va a haber una evolución, poniendo a la mamarracha/o de turno haciendonos creer que su música es una novedad para este panorama obsoleto y evitando por todos lados asumir que realmente hay un gran problema. Necesitamos un cambio en la industria ya, dejarnos de tanto acomodado que vive de los royalties que se les paga por cada una de las galas en las que hacen playback. Otras posibilidades son posibles y están encarnadas en la gente que día a día se lo curra trabajando en su música, autofinanciándose, autoproduciéndose y cuidando los detalles. Deberíamos fijarnos en modelos internacionales como los americanos a la hora de hacer promociones y presentaciones en televisión, fomentando el acústico con dos guitarras y demostrar que hay una voz detrás y no alguien buscando pasta. Todo empieza a oler muy mal.

El problema no esta en los cantantes ni artistas, sino en su estrategia de marketing de cara a los consumidores, al que hay que mostrarle las vías correctas desde la base, o sea, que si lo acostumbras a los playbacks lo aceptará sin cuestionamientos. Cierto es que entre tanto playback solo TRES ARTISTAS actuaron en directo mostrando su talento. Estos fueron Maldita Nerea haciendo un acústico, Pablo Alborán que fue el ganador de la noche y Diana Navarro -pedazo de artista- marcándose una buleria brillante y genial. También debemos destacar la retransmisión en directo del concierto de Amaral, con su Hacia lo salvaje. Pablo Alborán ha sido la revelación de este 2011. En él se conjuga el cantautor y le dandy del pop, su música combina la canción de autor, la balada sentimental y el sonido flamenco... un auténtico crossover que ha convencido a todos. Su sólida voz de tenor y su pulcra imagen han ayudado bastante. El contraejemplo estaría encarnado por las Nancys Rubias, un grupo que no se considera un grupo, que compone sus canciones conjugando ingredientes de los últimos éxitos de las grandes divas y que SIEMPRE hace playback porque es su decisión.

De trece artistas es significativo que solo dos se dignen a hacer directo. Normal que se rían de nosotros fuera de España y que parte de la crisis se deba a esto. Cuesta tan poco poner dos micros y dos cables para hacer una actuación digna... Estamos hablando de una televisión pública que tiene medios. Todos pagamos esta cadena para ofrecernos unos contenidos musicales de mala calidad, y lo que nos ofrece es un programa http://www.blogger.com/img/blank.gifde puros interés económicos y entre discográficas. Es triste ver estas cosas aunque pro suerte me brotan las ilusiones de pensar que algún día todo esto cambiará, y que un nuevo dia vendrá…

Entérate de todo aquí

Wednesday 28 December 2011

María Jiménez: Nasía así

María Jiménez es la más moderna de las divas patrias. Si hace unos años cantaba por Joaquin Sabina, esta vez se ha inspirado en la norteamericana Lady Gaga para nuevo trabajo Nasía así. En él ha colaborado con lo más granado de la música española. Desde Carlos Jean y Javier Limón hasta Falete y la eurovisiva Pastora Soler.

A mediados de año, la sevillana se puso en contacto con el productor granaíno Fernando Guirigay para dar forma a un trabajo que iba a romper moldes. A sus 61 años, la cantante, que se hizo famosa por el contenido liberal de las letras de sus canciones, tenía intención de crear el disco de la vanguardia flamenco-dance española: “Yo estaba en el Rocío, con un pedal del quince, y me llegó la inspiración cuando Juanito el golosina se lavaba los pies con Red Bull”. Así es como explica María el momento en que decidió cambiar de rumbo en su sonido. “Eso sí que era unir el ayer y el hoy, la flacidez con la cafeína, y llamé a Fernando que es el cuñado de mi sobrina y que trabajaba en el Mercadonna pero hacía unas bases electrónicas como la copa un pino”.

Por eso ha concebido este disco que ella cataloga como “lo más original” que ha hecho en su carrera: “mi inspiración han sido Queen, Bowie, Manolo Caracol y el Confessions de Madonna”. Junto a Guirigay también han participado Carlos Jean para darle “ese toque electrónico como de agua”, Paco Cepero, su guitarrista de toda la vida y Javier Limón “sin él un disco está soso”. Falete colabora en la versión del tema que las Ketchup llevaron a Eurovisión Un Bloody Mary por favor y Pastora Soler que, casualmente nos representará en Eurovisión hace los coros en Me baño nel Júcar.

Aquí tenéis el repertorio del disco que saldrá a la venta a mediados de enero:
1. Mary Nanai
2. Nasía así
3. Me baño nel Júcar feat. Pastora Soler
4. Judas Iscariote
5. Panchito
6. Mi melena
7. Truño
8. Un Bloody Mary por favor feat. Falete
9. Malaje
10. Er camino l’unicornio
11. Amante del Jevimetal
12. La capillita der calambre
13. Yo y tú
14. El pecho ‘e la Glori

Os adelantamos unos fragmentos que se han filtrado, con imágenes de Gaga:





Fragmento de la letra de Me baño en el Júcar:

Mué-rete Mariah Careyyy

Me como un camburrr*
no me puedo bañar
y el ambipur
porquesto huele fatal

me mojo el cul
que lo quiero refrescar

no tengo toalla
no quiero toalla
estoy medio en bolas
tócame baby
que triste no quiero estar

yo me baño en el Júcar,
yo me baño en el jú-ca-a-aar

yo me baño en el Júcar,
yo me baño en el jú-ca-a-aar

Júuuuu-caaaar
Me voy pal Júcar x5

voy a beberme el fino que hay
y un pedal voy a pillar
porque yo se que me quieres
porque yo se que me quieres

En el ambiguuu
allí es donde pueo sobar
puedo tener seeex
¿y si viene la Virgen?
ay virgensita miá
ay cristo de mi armá
estoy toa mojaaaa
por el agua de Júcar (oys! mi shoshitooo)

yo me baño en el Júcar,
yo me baño en el jú-ca-a-aar

yo me baño en el Júcar,
yo me baño en el jú-ca-a-aar

Júuuuu-caaaar
Me voy pal Júcar x5


*Plátano en Venezuela, recordemos que Fernando Guirigay es de por allí.








Tuesday 27 December 2011

Come On Over, Shania Twain

Pese a ser canadiense, Eilleen Regina Edwards se ha convertido en toda una dama del country… pero no de la ortodoxia del género, sino de su versión más pop. Conocida como Shania Twain, se hizo con el reconocimiento internacional y un montón de Grammys con el disco que lanzó en 1997. Aquel trabajo, Come On Over, se convirtió en el disco de una mujer más vendido de la Historia, por delante de Madonna y Mariah Carey y su promoción se alargó hasta bien entrado el año 2000. Más de cuarenta millones de copias se despacharon de este trabajo que contribuyó a auparla al segundo puesto como “artista canadiense más vendedora” por detrás, claro está, de Celine Dion. Come One Over es un disco que despierta sentimientos encontrados. Es bastante malo y parte de su producción ha comenzado a picarse, como un mal vino. Pero es precisamente esto lo que convierte en irresistibles algunas de sus canciones y lo que hizo que, en su momento, se convirtiera en uno de los discos más vendidos de la historia.

En un primer momento fue concebido como un disco country para el mercado norteamericano. Pero su potencial pop hizo que, tras un lavado de cara, se convirtiera en un éxito en toda Europa copando el número 1 de la lista británica durante once semanas. Y es que no se había escuchado un country pop con tanto tirón desde que el padre de Miley Cyrus, Billy Ray Cyrus, cantara aquello de Don’t Tell My Heart, My Achy Breaky Heart. Los hits estuvieron claros siempre y sus remezclas fueron las causantes del apabullante éxito… y es que hay pocos hits noventeros tan irresistibles como That Don’t Impress Me Much y su videoclip de gueparda buscadora del hombre perfecto por el desierto del Mohave o Man! I feel Like a Woman y su orquesta de maromos, ofreciendo la réplica feminista del videoclip ochentero de Robert Palmer.

Robert “Mutt” Lange que en los últimos años ha producido a Shakira o Lady Gaga, es el responsable de su sonido. Productor de heavy y rock, y marido de la cantante, se enfrentaba a un disco de country con unas armas poco habituales, quizá por ello Come On Over tiene una sonoridad tan diferente y característica. Sin embargo en las baladas supo contenerse y You’re Still The One se convirtió en una acertada balada que provocó los primeros temblores del terremoto Shania. Un tema cuyo sabor country es sabiamente rebajado con dosis del estilo pop que encumbró a Celine Dion. También las oras baladas, From This Moment On que interpretó con Backstreet Boys o You’ve Got a Way, que formó parte de la banda Sonora de Notting Hill, forman parte del imaginario colectivo yanqui y del repertorio de dedicatorias de miles de parejas por todo el mundo. Don’t Be Stupid, en particular la remezcla que se utilizó para la promoción destaca por su ingenuidad y por supuesto el que da título al disco, Come On Over, se eleve como inofensivo y facilón divertimento. El resto de canciones suenan a versiones –más malas si cabe- de Glee, aunque sin duda en su conjunto es una de las colecciones de canciones que pasará a la Historia del pop más por sus ventas que su calidad y por sus estilismos horteras. ¡Larga vida a 'Shanaya'!





Sunday 25 December 2011

Santa Baby

Si All I Want For Christmas Is You es el villancico pop génerico, Santa Baby es el villancico gay compuesto por J. Javits y P. Springer por excelencia. Su letra picantona y cargada de dobles sentidos es única... Por eso Eartha Kitt y Madonna han sido las divas que mejor y con más acierto la han interpretado. Pero ha habido muchas más como podéis escuchar a continuación.

Eartha Kitt es una de las divas underground más importante del siglo XX. Pocos se acuerdan de ella pero fue picante en los años cincuenta fue la primera catwoman en una serie malísima, creó polémica política al defender los derechos de los negros incluso frente al presidente de Estados Unidos y tuvo un revival dance maravilloso en los años 80. Y encima de todo, tiene su propia versión de Santa Baby con video LLENO DE TRAVESTIS ¡en 1953! y todo:



Esta actuación de Eartha no tiene desperdicio!



Glee también tiene esta maravillosa canción con una versión elegante con una producción clavadita a la de Madonna.



Las zorritas de las Pussycat Dolls también tienen su propia versión zorresca.



Muchos reivindican que Kylie Minogue también es una de esas grandes divas que interpreta Santa Baby... sin duda tiene gracia, pero nada qeu ver con Marilyn, Eartha o Madonna.



Shakira quiso ponerse picante por una vez en su vida y cantó en el Rockefeller Center tan sicalíptico villancico.



La modosita de Taylor Switt también tiene su propia versión, mucho más country, del tema navideño. Sin duda la más sosa y con menos picaresca de todas.



Cynthia Basinet tiene una versión bastante horterilla con un look Tamara La Mala que echa para atrás.



La de Madonna es una de las más recordadas... Intentaba parecerse a Betty Boop por aquella época y lo consiguió poniendo voz de ratoncillo.



Seguro que muchos recordáis la versión de Calista Flockhart en Ally Mcbeal... con ella nos despedimos ^_^


Saturday 24 December 2011

Terror de villancico

Todos estamos hasta las narices de All I Want For Christmas Is You, sin embargo creo que el mejor antídoto es atiborrarse de versiones de esta fantástica canción que Mariah Carey han inmortalizado.

My Chemical Romance se marcan una versión algo heavy del clásico navideño... con lo suavecitos que suelen ser ellos.



Black & White también nos deleitan con su propia versión.



Vazquez Sounds, ¡los latinos al poder! También tienen su propia versión del tema:



Shania Twain también ha cantado el tema, tras contarnos una triste experiencia.



Y por supuesto, la horterada de Mariah y Justin Bieber,

Thursday 22 December 2011

Divas Live 2011

Nuestro amigo Mike Diefenbach tuvo la suerte de acudir al nuevo Divas Live de VH1 en Nueva York. Una maravillosa gala que ya no tiene la repercusión que tenía antes y que en esta ocasión era un homenaje al soul con Florence de Florence and the Machine, Jessie J., Kelly Clarkson, Mary j. Blidge, Chaka Kahn, Jill Scott o Jennifer Hudson.


Siempre he sido fan de Divas Live pero este espectáculo ha sido uno de los mejores. Es genial ver a artistas de rabiosa actualidad como Kelly Clarckson y Jennifer Hudson junto estrellas del pasado que han colaborado en la configuración de la música soul como Chaka Kahn o Mavis Staples.

Mis actuaciones favoritas de la noche fueron las de Jennifer Hudson y Jesse J quien es toda una novedad en Estados Unidos. Contribuyeron con una energía desbordante al espectáculo. También fue interesante ver los duetos, el número de apertura fue interpretado por Kelly Clarckson, Mary J Blidge y Jennifer Hudson que cantaron You Keep Me Hanging On. desde aquel momento, supe que iba a ser un show fantástico.

Desde el show se recorrió el mundo y se visitaron las ciudades célebres por dar vida al soul como Chicago, Detroit, Londres, Philadelphia y Memphis.

I have always been a fan of the Divas and this show has by far been one of the best presented. It is so great to see current starts like Kelly Clarkson and Jennifer Hudson paired up with stars from the past that helped create Soul music, like Chaka Kahn or Mavis Staples.

My favorite performances of the night were Jennifer Hudson and Jesse J who is fairly new to the USA. They brought an amazing energy to the show. It was also nice to see the pairs perform, the opening number was sung by Kelly Clarkson, Mary J Blige and J Hudson singing "you keep me hanging on" From this moment, we knew we were in for a fantastic show.

The show went around the world and visited the cities most famous for bringing Soul music to life such as Chicago, Detroit, London, Philadelphia and Memphis.


Mike Diefenbach
Foto: Getty Images

El año de Katy Perry

Sin duda 2011 ha sido el mejor año que Katy Perry ha podido tener en toca su carrera. Sobre todo por el récord de igualar a nada menos que Michael Jackson sin tener ni la mitad de talento que él. Pese a cantar como una grulla, sus composiciones creadas por Dr. Luke y Max Martin y Stargate han arrasado en las listas de ventas. Y es que Teenage Dream estaba creado para el triunfo. Canciones facilonas, llenas de sentimiento y bailables. Además, vinieron acompañadas de algunos de los videoclips más interesantes del año como E.T. con Kanye West (siempre un éxito seguro), Last Friday Night (TGIF), sin duda con la mejor campaña de marketing posible y con cameos de impresión -Los Hanson, Rebecca Black o Kenny G- y The One that Got Away, una minipelícula lacrimógena.

Pese a no haber girado por todo el mundo sí ha ofrecido conciertos puntualmente, y sus acústicos han ganado fama. Es en esos eventos más íntimos y cercanos, donde ha podido controlar mejor su voz. Firework ha sido nominada como Record of the Year y Best Pop Solo Performance en la edición número 54 de los Grammy Awards y se ha convertido en la Artista del Año para la MTV. Además, en 2012 tendrá su propia muñeca Barbie.

Nadie podía augurarle tanto éxito, aunque quizá esa mezcla de irreverencia y cachondeo sean claves. Cierra el año intentado superar el récord de Michael Jackson (con pequeñas trampas como rebajar el precio de su último sencillo) e imitando a Christina Aguilera en el programa de humor Saturday Night Life. Lo que le depara 2012 es una incógnita… ¿se quedará embarazada? ¿Alguien se imagina a esta gamberra siendo madre? Bueno, ahí está Belén Esteban…





Sunday 18 December 2011

Making Of Leñador y la mujer América

Estamos esperando como locos el estreno de la primera película de Zahara Leñador y la mujer América. Mientras llega, os dejamos con algunas imágenes del making of. El rodaje ha sido una divertida experiencia pra todo el equipo, Nysu se estrenaba en el largometraje y lo ha hecho como mejor sabe: un sólido guión, una estética hipercuidada y una fotografía de calidad. Además, no han escatimado en medios para conseguir el mejor equipo y el mejor reparto.














Imágenes de Noemí Elías



Más información en lamujeramerica.com

Friday 16 December 2011

Vicius Magazine Awards

El pasado miércoles tuvo lugar la gala de los Premios Vicius en la célebre sala Kapital de Madrid. Allí se congregó, como no podía ser de otra manera, lo mejor y más granado de todos los ámbitos que abarca la música electrónica. Desde promotores y periodistas hasta los artistas y las salas. Y fue presentado por y por la cantante Soraya. Además de los premios del jurado y los de votación popular, se otorgaron seis galardones a aquellos organismos o personas que fomentan la expansión de la electrónica, como la página web tíllate.com o el programa de televisón El Hormiguero.

En las categorías de votación por parte del jurado destacan Mejor Dj del Año para Paco Osuna-que también se llevó el de Mejor Dj Techno- o Mejor Artista Internacional que fue para el inigualable Richie Hawtin. Zombie Kids destacaron como Mejor Dj Electro y Wagon Cookin’ como Mejor Dj de Deep House.


En las categorías de votación popular fue Rebeka Brown la galardonada como Mejor Vocalista y Juanjo Martin el premiado como Mejor Productor y Mejor Dj. Sin duda ésta es la mejor manera de celebrar la música, en un ámbito tan amplio como la música de baile y la electrónica en todas sus variantes. Enhorabuena Vicius Magazine.



En las categorías de votación por parte del jurado:

• Mejor Dj Del Año: Paco Osuna
• Mejor Productor Del Año: Uner
• Mejor Artista Internacional: Richie Hawtin
• Mejor Dj House: David Penn
• Mejor Dj Mainstream: Juanjo Martín
• Mejor Dj Tech House: Coyu
• Mejor Dj Techno: Paco Osuna
• Mejor Dj Electro: Zombie Kids
• Mejor Dj Deep House: Wagon Cookin’
• Mejor Dj Revelación: Danny Avila
• Mejor Productor Revelación: Mendo
• Mejor Vocalista: Rebeka Brown
• Mejor Lanzamiento: Inocencia - Mendo
• Mejor Sello Discográfico: Stereo Productions
• Mejor Festival: Sónar
• Mejor Discoteca / Club: Space Ibiza
• Mejor Fiesta De Ibiza: Vagabundos - Pacha Ibiza
• Mejor Promotor: Juan Arnau – Monegros / Florida 135 / Elrow
• Mejor Programa De Radio: Morning Sounds (Ibiza Global Radio)
• Mejor Producto Tecnológico: CDJ 2000 Pioneer

En las categorías de votación popular:

• Mejor Dj: Juanjo Martín
• Mejor Productor: Juanjo Martín
• Mejor Artista Extranjero: Luciano
• Mejor Vocalista: Rebeka Brown
• Mejor Fiesta De Ibiza: Cocoon - Heroes
• Mejor Programa De Radio: La Isla – Dj Tango (Loca FM)
• Mejor Discoteca / Club: Row14
• Mejor Festival: Monegros Desert Festival

Madonna inédita

De nuevo este pasado 15 de diciembre hemos disfrutado de otra maravillosa jornada de filtraciones madonniles. Tras la resaca de Rihanna que ha sufrido España, y que es como una resaca de garrafón, disfrutamos de estos temazos. De paso aprovechamos para felicitar a madonna por su doble nominación a los Globos de Oro, que han sido por música y no por cuestiones cinematográficas. Mejor canción para Masterpiece (noselocreeniella) donde compite con Elton John ¡y Lady Gaga! con su Hello Hello de Gnomeo y Julieta, y por mejor banda sonora en general. También felicitamos a Pedro Almodóvar que está nominado a mejor película extranjera gracias a La piel que habito. Justamente ayer que presentaba en la libreria Yvory Press su libro de fotografías de 150 euros The Almodovar Archives. Os dejamos con algunas de las maquetas filtradas:

La petite jeune fille. Pensábamos que se trataba de una remezcla de otro tema, pero en realidad es una nueva canción creada a partir de Little Girl, escrita para Ray Of Light, que finalmente se transformó para Music. Tiene un aire muy Little Star.



Run (final mix). Se trata de un tema compuesto por madonna y William Orbit para las sesiones de Music, pero como se percibe es demasiado floja como para haber formado parte de aquella magna colección.



Latte. Ésta es uno de esos descartes de Hard Candy que ya conocíamos y que incluye la vergonzosa y repetitiva frase de Lela Palatute que ya cantó en combinación con La Isla Bonita en directo. Aquí tenemos la tercera versión d ela maqueta ya mucho más trabajada junto a Justin Timberlake.



It's so cool featuring Lourdes Ciccone. En 2002, Madonna grabó está canción que siete años después apareció remezclada como bonus track en iTunes de su Celebration. Pero aunque conocíamos otras demos, no habíamos escuchado ésta en la que su hija Lourdes, con tan solo cinco añitos canta los primeros versos.



If You Go Away (Mirwais Mix). Madonna también grabó este clásico de Jacques Brel. El Ne me quitte pas ha sido cantado en inglés por divas insignes como Barbra Streisand o Cyndi Lauper. Esta versión es mucho más rica que la que ya conocíamos con acompañamiento de piano, aunque a veces parece poco adecuada y recuerda demasiado a las producciones de American Life. Esta canción pertenecía al proyecto Hello Suckers! un musical para la gran pantalla.



Wednesday 14 December 2011

El Teatro Real, más repetitivo que nunca


La reducción de presupuesto y el cambio de gobierno español, han hecho que algunas de las decisiones del patronato que dirige el Teatro Real de Madrid, uno de los coliseos de ópera más importantes de España, se hayan hecho públicas ya (sin esperar a primavera). Por eso sabemos que tras estas últimas temporadas plagadas de nuevos y poco habituales títulos, en 2012 se volverá al repertorio.

Por desgracia, lo que proponen para la nueva emporada incluye muchos títulos que se han escuchado en el teatro durante los últimos siete años. Empezando por Mozart, uno de los reyes de la ópera, que estará representado con tres óperas y un ballet con sus danzas. En vez de recurrir a obras del salzburgués menos programadas en la arena madrileña como Zaida o Il re pastore, son Don Giovanni y Die Zaüberflote (que ya estuvieron en 2005), además de Cosi fan tutte (2004) las que nos esperan. Óperas fantásticas que seguro repondrán con los mismos montajes que vimos en su momento. Si realmente es así, el equipo de Musicanismos estará encantado de ver de nuevo el montaje de Die Zaüberflote por la Fura dels Baus –pese a las críticas recibidas-.


Pero las reposiciones no quedan ahí, por que la próxima temporada será peor que un plato de fabes: con tantas obras como tiene verdi, el Real volverá a ser testigo de Macbeth, que ya fue programada en 2004 con un impresionante montaje y un reparto de lujo. También Boris Godunov regresa al Real después de que en 2006 ya tuviéramos una buena dosis de este dictador sin escrúpulos. Al igual que Wozzeck, de Alban Berg, el alumno más aventajado de Schönbeg. La ópera sobre el soldado alienado ya tuvo su momento tanto en el Liceu como en el Real con el fantástico montaje de Calixto Bieito en enero de 2007. Al parecer, según lo programado podrá verse y escucharse de nuevo en Madrid en junio de 2013.


En cuanto a las novedades, los títulos más interesantes quedan para su versión concierto: Moses und Aaron, de Schonberg, una de las óperas favoritas del crítico de El País, Vela del Campo, Parsifal, la última obra de Wagner –que nos gustaría ver con puesta en escena-, Robert Deverux del signore Donizetti y Los Pescadores de Perlas del maestro Bizet.

Puccini también volverá al coliseo madrileño después de años de ausencia, lo hará en programa doble como su Suor Angélica, perteneciente al Trittico, junto a Il Prigioniero de Luigi Dallapiccola. La pieza pucciniana, junto a La rappresaglia de Saverio Mercadante, serán las únicas novedades en cuanto a ópera “clásica”, puesto que los otros dos títulos serán de ópera contemporánea, por suerte, bastante interesante. Por un lado Il Postino del mexicano Daniel Catán, fallecido en este año y por otro la obra de Philip Glass sobre la vida de Walt Disney, The Perfect American, que sin duda será uno de los momentos álgidos de la temporada.

En vez de tanta ópera programada en la segunda mitad de la última década, los responsables del teatro deberían haber ido al núcleo duro del repertorio con Carmen a la cabeza y con Lucia de Lammermoor, Aída, El Cazador Furtivo, Norma o La Cenerentola en el batallón. Sobre todo para los que hemos comenzado a ver ópera desde 2004 y nos hemos perdido tan magnos títulos y estamos obligados a volver a ver los ya citados.

Pero aparte de esta gran indignación, lo que nos deja perplejos, es que no haya ni un attimo de ÓPERA EN ESPAÑOL, ni rastro de Tomás Bretón o Falla, por irnos a dos nombres hiperconocidos. Pero también es flagrante el poco caso que se hace al teatro musical contemporáneo con maravillosas obras como Porgy and Bess, West Side Story o Kiss Me Kate. Títulos que sin duda alguna, ya son parte del repertorio clásico y que sólo tuvieron un pequeño guiño con la programación de Ascenso y caída de la ciudad de Mahagony durante la temporada 2010-2011. Sin duda, la próxima temporada regresa la calma al Teatro Real con una programación que gustará a las señoras de laca y perlas y a los jóvenes que nunca han ido a una ópera.

Tuesday 13 December 2011

Premios 40 Principales


Como todavía no habíamos hablado de los Premios 40 Principales 2001, aquí os traemos algunas de las actuaciones de una gala donde los premios estuvieron muy repartidos. Sin duda, saben cómo montar una gala divertida y consiguieron elevar la dignidad del pop español.








Enrique Iglesias




Shakira






La Oreja de van Gogh




Amaia Montero (en playback)




Alexandra Stan




Jessie J.




The Wanted




Marta Sánchez (en moto)




Un featuring inesperado: La Oreja de van Gogh con Carlos Jean

Llegan los Vicious Music Awards 2011

Seguimos con premios, porque ya se sabe que los fines de años (junto con los princios) son momentos para hacer balance. Por eso la revista especializada en música electrónica Vicious Magazine, presenta los Vicious Music Awards 2011, unos premios que reconocerán el trabajo de los mejores artistas de la industria dance española a lo largo de este año 2011: Dj’s, productores, vocalistas y, en general, cualquier profesional perteneciente al sector de la música electrónica.

Por este motivo, Vicious Magazine ofrecerá una celebración el 14 de diciembre en el Teatro Kapital, en Madrid. A partir de las 21 horas, momento en que será la apertura de puertas, y hasta las 00.00 horas, se desarrollará una gran gala presentada por Johann Wald y la cantante Soraya, en la que se hará entrega a los destinatarios de las 28 categorías que se premian: 20 categorías cuya votación estará a cargo de un jurado profesional entre las que se encuentran Mejor Dj del año, mejor productor, mejor artista internacional, mejor Dj mainstream, house, techno, mejor vocalista o mejor programa de radio y 8 de votación popular como mejor Dj o mejor fiesta de Ibiza.

Después de la entrega de premios, Vicious Magazine ofrece un fiestón en el que actuarán disjockeys como Chuckie, Eddie Thoneick, Cristian Varela, Amo y Navas, Zombie Kids, Dj Nano & JP Candela y Submission Dj.

Si quieres saber más entra en: www.viciousmusicawards.com


Sunday 11 December 2011

2011 Megamix

Tenemos muchas cosas que contaros, y muchos temas de los que hablar, pero aún estamos de fin de semana y lo mejor es descansar. Os dejamos con este megamix, impresionante y bien hecho que resume los hits del 2011, que se olvida de Lady Gaga y Katy Perry, merece la pena.

He have a lot of things to tell you, and a lot of issues to talk about, but we are still at weekend and it is better to rest. So we want you to show you this amazing and well edited megamix that sums up the hits of 2011, although they forget Lady Gaga and Katy Perry, its worthwhile.


Saturday 10 December 2011

Día de derechos

El preámbulo de la Declaración Universal de Derechos Humanos del Hombre comienza así:

"Considerando que la libertad, la justicia y la paz en el mundo tienen por base el reconocimiento de la dignidad intrínseca y de los derechos iguales e inalienables de todos los miembros de la familia humana;"

Hoy en día hay muchos seres humanos que no disfrutan de estos derechos. GOBIERNOS, EMPRESAS Y OTRO TIPO DE GENTUZA, impide que millones de personas disfruten de dignidad y calidad de vida. Por eso es importante que lo recordemos TODOS LOS DÍAS. Pero aunque los derechos comienzan por los SERES HUMANOS, no deben detenerse ahí, ya que millones de animales también son víctimas de grandes injusticias y sufrimientos. Por eso tampoco podemos olvidar que hoy es el día de los Derechos de los Animales.

Y lo celebramos como nos gutsa, con buena música.





Wednesday 7 December 2011

A favor de la pataleta de Bebe

Después de comprobar la reacción negativa que han tenido frente a la pataleta de Bebe en la presentación de su nuevo disco, colegas periodistas, amigos y gente de distintos ámbitos de la cultura, nosotros tenemos sentimientos encontrados ante la actitud de la cantante. Su nuevo sencillo es un himno de chelíder (cheli+cheerleader) que a casi nadie ha convencido. Esto ya era motivo suficiente para una lapidación pública. Pero no queda otra, tras un debút que encandiló a todo el mundo y un segundo disco en el que se volvía más seria y folklórica, a la muchacha le apetecía un poco de cachondeíto adolescente (lo mismito que Madonna con Give Me All Your Love).

Sin embargo, la presentación a los medios de este trabajo en la madrileña sala El Sol ha causado un gran terremoto. Imaginamos que Bebe está enfadada con las revistas del corazón y los diarios gratuitos sensacionalistas (sí, porque aunque la gente crea que cuando va camino del trabajo está informándose de lo que pasa en el mundo con textos de 200 palabras, sólo está captando una versión superficial). Éstos medios se han dedicado a otros ámbitos de su vida antes que a su música, algo totalmente lógico al tratarse de un personaje público. Pero ella parece algo resentida y se lo ha tomado a lo Sex Pistols.

Nosotros, que tenemos la suerte de decir que hemos estado en muchas ruedas de prensa, estamos emocionados con el numerito de Bebe. Entendemos que siempre hay que respetar a los medios y llevarse bien con ellos y que existen miles de maneras más educadas de decir las cosas, pero ESTAMOS TAN ACOSTUMBRADOS A RUEDAS DE PRENSA Y PRESENTACIONES TAN ABURRIDAS Y SOSAS, que una de estas características es lo mejor que podía pasarnos... ¿Que Bebe se va a convertir en persona non-grata para ciertos medios? Pues no creemos, porque aunque intenten vetarla, la muchacha está lo suficientemente bien posicionada para llegar al público, y si no, cuenta con la plataforma de internet para ella solita. No sabemos si darte la enhorabuena o una colleja Bebe, pero niña, si te hundes, me parece que va a ser por tu musiquita.





Fotomontaje de: albrethitman.blogspot.com

Tuesday 6 December 2011

¡Curso de videoclips!

Si vas a estar Málaga las próximas semanas y te gustan los videoclips, no puedes perderte el curso que impartirá Jesús Hernández director de Nysu sobre este fantástico género audiovisual. Muchos creyeron que con la llegada de internet, los videoclips desaparecerían. Sin mebargo, ha ocurrido todo lo contrario ya que ahora obtienen mayor difusión y sólo los buenos videoclips son los que se hacen famosos.

Será del 12 al 23 de diciembre de 16.30 a 20.30 h. en Emedialab en Plaza de la Merced, 12, Málaga. Esperamos que el curso tenga tanto éxito que se repita en Madrid lo antes posible porque entonces nos apuntaremos nosotros.








Monday 5 December 2011

Premios Broadway Wolrd Spain


Hoy tendrá lugar la primera ceremonia de entrega de los Premios Broadway World Spain. Unos premios que otorgan los lectores de la mayor página web de teatro musical del mundo. Su edición española celebra su primera gala después de un exitoso proceso de votación.

Será hoy a partir de las 12.30 en la madrileña sala Triángulo y se dará cita lo más granado de la profesión, para celebrar el éxito de los musicales en nuestro país. Podréis verlo todo en www.broadwayworld.com/spain



Sunday 4 December 2011

Masterpiece by Madonna

Hoy ha sido otro día "glorioso" para los seguidores de Madonna. Se ha fitrado el tema que ha compuesto con William Orbit para la banda sonora de su película W.E. Se trata de una balada con una base uptempo que recuerda mucho a las maquetas de Ray Of Light aunque sinel talento para las melodías de Patrick Leonard. Sin duda, "la rubia hijadeputa" se ha quedado anclada en el pasado. Si Give Me All Your Love recordaba a Kylie o Avril Lavigne, Masterpiece, la nueva balada podría pertenecer, incluso, a su recopilatorio Something To Remember (1995).

La producción de la canción me parece inapropiada para una supuesta película de época,pero por suerte suena totalmente a maqueta y por su bien esperamos que sea así. La canción está pidiendo a gritos una producción eléctrónica al estilo de Mirwaïs (Music, American Life) para crear una potente balada electrónica cargada de susurros, descargas y beats por todas partes, a lo Vespertine pero en 2011. Ese sí que sería el verdadero renacer de Madonna.

En cuanto a la letra, de nuevo vuelven a aparecer sus preocupaciones otra vez: "to be in love with a masterpiece", "cause after all nothing is undestructible", "and honestly it can't be fun, to be always the chosen one". Aunque hacen referencia a los protagonistas de la película, también pueden dejar ver su idea del amor o su hastío y desencanto con la fama y sobre todo, a diferencia de lo que pensaba en el pasado "Nada es indestructible". Sin duda, tras dos escuchas, NOS HEMOS ENAMORADO DE LA CANCIÓN.

Escúchala aquí.

Saturday 3 December 2011

Canción de la semana


El próximo lunes 5 de diciembre se celebra en la sala Triángulo de Madrid la primera gala de los Broadway World Spain Awards, la web sobre musicales más interesante de España. Por eso nuestra canción de la semana proviene de uno de los musicales más interesantes de los últimos veinte años, Rent, una adaptación libérrima de La Bohème, trasladada al Nueva York de 1989, cuando el sida causaba estragos. Allí sobrevive sin un duro un grupo de artistas que se enfrenta a los retos de la fría y gigantesca ciudad con una sonrisa… O algo así.

Aunque casi todos los números nos parecen excelentes, nos vamos a quedar con uno de los que recordamos con más cariño. Se trata de Light My Candle, una escena inspirada en Che gélida manina de la ópera de Puccini. Aquí Mimi sube a casa de Roger y Marc para pedirles una vela, el flechazo con Roger es inmediato, pero él, al ver que consume heroína, se vuelve cauto, pues su anterior novia falleció de sobredosis. La música es sencilla, pero el ritmo es arrebatador y hemos elegido un fragmento en directo de la representación teatral antes que de la película porque nos parece mucho más fresco y auténtico. Esperamos que a ti también. Feliz fin de semana.

Friday 2 December 2011

¡Felicidades Britney!

Querida Britney,

como no hemos tenido tiempo de buscar a una artista para que nos escribiera una carta dedicada a ti por tu cumpleaños, somos los redactores de Musicanismos quienes firmamos esta felicitación en un día como éste. Acabas de entrar en la treintena y lo haces con dignidad. Estás de gira y has tenido un año de éxitos impresionante. Por suerte tú no pasarás crísis de los treinta, ya que pasaste tu crisis, y buena, a los veintiséis. Eres madre por partida doble, has vendido millones de discos en todo el planeta y te has metido más frapuccinos pal cuerpo que cualquier otro ser humano. Por todo esto te deseamos otra década de éxitos. Deseamos que en los próximos diez años encuentres la estabilidad para, incluso, llegar a ser feliz desde tu privilegiada posición económica y de liderazgo social. Puedes hacer cosas muy grandes. Retírate una temporada para convertirte en persona, disfruta de tu familia, haz amigos y despreocúpate de gustar a los demás. Felicidades.


Marry The Night

Con cada videoclip Lady Gaga nos deja boquiabiertos... o al menos con una expresión de extrañeza en el rostro. En su último estreno, el videoclip para marry The Night, quinto sencillo de Born This Way, la muchacha continúa con su vena intensa y su intento por hacer algo "elevadamente artístico". Todo lo contrario que su hermana de generación Katy Perry, que con cada video apela a la sencillez y el buen gusto, tocando fibras sensibles del espectador, aunque sea de forma tan básica y lacrimógena como en The One ThaT Got Away. Sin embargo Gaga intenta contarnos todo de una vez y dejar claro que sabe francés, que conoce la música de Beethoven y que le gusta el cine de Kubrik, Cisne Negro y Fama.

Aunque con un tufillo de pretenciosidad, el videoclip comienza bien... nos esperamos la historia de alguien que lo ha pasado muy mal: la escena de la camilla donde pretende demostrar que puede ser una gran actriz, o los ensayos de ballet en el teatro. Sin embargo todo deriva a continuación en un sindios de escenas fatalistas, echándose los cheerios por encima, coches ardiento y ella vestida de Batman, ella en la bañera roñosa pintándose el pelo de azul o los ensayos en la sala de baile que duran demasiado y son ABURRIDOS. Luego al final la cosa se anima, con imágenes de ella intentado subir algo por una escalera, dejando el tabaco, que sí parecen tener chica, pero nos deja con las ganas. Al final vemos que como si fuese una especie de mesías asciende entre una niebla roja.

Nos encontramos ante otro delirio gaguesco y oscuro que decepciona a los seguidores más mayores. Seguramente los jovencitos, que no disponen de tantos referentes, fliparán con Marry The Night y gozarán de delirantes momentos de placer con su diva.

Si nos querías transmitir lo duro que es llegar al éxito y lo mal que te puede dejar mentalmente, lo ha conseguido, porque uno tiene que estar muy mal para rodar semejante trabajo, y sobre todo tener mucho ego para ser tan egoísta como para pensar más en ella que en nosotros y regalarnos semejante melánge. Que los demás parlons français aussi .

Thursday 1 December 2011

Music for life

Hay que luchar todos los días contra el sida, pero conviene recordarlo, al menos, una vez al año. Protégete, practica sexo con responsabilidad, diviértete pero no te la jueges. Porque para seguir divirtiéndote toda la vida, basta con tener un poco de cabeza. Tu salud está en tus manos. Sé feliz.
















"El amor no te protege, los condones sí"

Wednesday 30 November 2011

Los elementos de 4

Beyoncé realmente está dislocada lanzando videoclips de canciones de su último disco sin ton ni son. ¿Qué te parece esta ténica? ¿Crees que así tendrá mayor presencia en los medios y en internet? ¿o quizá la escasa calidad de algunos de los videos provocará el efecto contrario?
Los que más nos gustan son Countdown y Girls (who run the world). ¿Y a ti?







Director's cut de 1+1




Versión alternativa sin la coreofrafía plagiada de la coreógrafa belga Anne Teresa de Keersmaker.


Su único número 1 en Billboard de 2011 con video de barriobajera que no se lo cree ni ella.

Tirando de hemeroteca o mejor dicho rebuscando en las cajas de betas del sótano de la casa de sus padres


El video soso del año:


El más caliente

Tuesday 29 November 2011

Fotomatón

No es nuestra intención compararnos con nadie, y menos con periodistas que nos doblan la edad y nos triplican la experiencia, pero si hay un periodista que nos gusta y una sección de El País Semanal, el suplemento dominical de El País, que nos fascina, es aquella en la que Juan José Millás describe una fotografía… Nos parece una sección ridícula y un ejercicio de libertad literaria fantástico. Puede que nuestra interpretación de una imagen no interese a nadie, pero ese no es nuestro problema. Desde esta palestra digital, que más bien parece un palé de supermercado, llevamos tres años contando lo que nos da la real gana, y vamos a seguir haciéndolo, esperemos, por mucho tiempo.

En esta nueva sección describiremos con prosa libérrima algunas de las mejores imágenes del pop. Madonna, como no podía ser de otra manera, es nuestra madrina. Esta primera foto pertenece al Live 8de 2005, un espectáculo benéfico que reunió a decenas de artistas por todo el mundo para seguir concienciando al mundo de la pobreza en África, veinte años después de la primera edición en la que también participó Madonna. La diva aún no se había embarcado en su misión de salvar Malawi, ni había adoptado a ningún niño. Estaba a punto de lanzar Confessions on a Dancefloor y estaba plena de energía. La Madonna de la foto recuerda a la de siempre: elegante y vulgar. Su actitud desafiante no se había relajado ni después de haber sido madre por dos veces. Pero su rostro ya no puede esconder el paso de los años, y refleja el esfuerzo al que están sometidas sus cuerdas vocales que nunca han sido demasiado elásticas.

Por una vez no esconde las manos, cuyas protuberantes venas, fruto de su exhaustivo entrenamiento, tanto le acomplejan. Sin embargo no tiene reparo en hacer un buen corte de manga a su audiencia. Su público masoquista ya está hecho a las lides del insulto, y acepta sus “fuck off motherfuckers” como bendiciones. Las ñoñerías son para Kylie Minogue. Coge el micrófono con la seguridad de haber pasado muchos años pegado a él y levanta el brazo con la soltura de haberlo estado levantando durante aún mucho más tiempo. Porque para llegar al estatus de estrella mundial hay muchos caminos, y el suyo fue el de la chica descarada, ambiciosa y dura que no desea el simple reconocimiento de quien está en su entorno sino del mundo entero. Ser amada sin ser conocida de verdad, sin sentimentalidades inútiles, sin profundidad, quizá porque ella misma no se atreve a amar, o no sabe.

Monday 28 November 2011

Las versiones de Hijo de la luna

Aún no nos hemos pronunciado acerca del regreso de Mecano... Nos parece extraño y aún tenemos que indagar sobre si es una cuestión económica o se trata de un ejercicio de nostalgia. Sea como sea, siempre les ha ido artística y económicamente mejor juntos que por separado. Esperemos que valga la pena. Para celebrarlo, qué mejor que ver cómo una de sus canciones ha inspirado a tantos artistas para hacer versiones tan dispares.

Nos despierta la curisidad lo que pasa por la mente de Isabel Pantoja cada vez que escucha Hijo de la Luna. "¿"Maldita mi estampa", por qué no grabé esta canción cuando me la ofresieron?" Seguramente algo así, lo mismo que Britney Spears cuando rechazó Telephone. Y seguramente nada que ver con lo que le pasó por la cabeza a Michael Jackson cuando rechazó La Isla Bonita... porque pese a ser una canción rumbosa y divertida para Madonna, no tiene nada que ver con el genial Rey del Pop.

Hijo de la Luna se ha convertido en un clásico gracias a su hermosa melodía, al trágico cuento que narra y a la inolvidable voz de Ana Torroja. Tanto, que ha sido versionada en multitud de ocasiones y en Musicanismos queremos hacer un repaso.

Mariachi, balada, dance... si hay una versión sui generis para comenzar, esa es la de la banda madrileña Stravaganzza que se marca un auténtico tema gótico-heavy
de lo más amena... con sus momentos satánicos y todo.



El sample del estribillo al estilo de Thank You de Dido en Stan de Eminem queda fetén en este tema hip-hop de los franceses Psy4 de la Rime, que fue un éxito en tierras galas y que cuenta con la presencia de la propia Torroja.

El chonismo también se apropió de Hijo de la Luna con la versión de Loona, conocida por sus hits del verano en el Ibiza Mix.



Con un particular juego vocal a cargo de Voice Male, Belle Pérez también realizó una versión del tema, desde su segundo disco de estudio, Everything, donde esta belga de padres españoles, grabó varios temas en castellano. En su Hijo de la Luna nos regala una excelsa pronunciación en castellano con perlitas como los "almaneceres" y el "masangañao fijo".



La diva grandilocuente Sarah Brightman también se fijó en el tema y se lo quiso dar a conocer a la gran masa mundial. Con una delicada vocecita y una correcta pronunciación, la británica, exesposa de Andrew Lloyd Webber, interpretó el tema durante su gira de 2000 y 2001 La luna.



Un poco más de horterismo, de mano del cantante y actor griego Mario Frangoulis, que interpretó el temazo en su gira de 2002, recogida en el dvd Sometimes I Dream en Tesalónika.



La melodramática y madrileña María Dolores Pradera se ha rendido a los encantos de Hijo de la luna. Ella es mucho más arriesgada que muchos otros y se atreve con las guitarras eléctricas, aunque no se olvida de darle un sonido sinfónico-rockero muy noventas.




Los propios miembros de Mecano han seguido explotando el filón del tema. Aunque fue compuesto por José María Cano, responsable de todos los temas con una vena más folklórica del trío, Nacho Cano utilizó el tema en su musical Hoy no me puedo levantar, metido absolutamente con calzador en la trama.



La siguiente en sacar tajada del tema fue la propia Ana Torroja que revisó en 2006 algunos de los temas de Mecano en el disco Me cuesta tanto olvidarte y en la gira La fuerza del destino. El mexicano Alek Syntek fue el encargado de destruir los clásicos de Mecano con versiones infames. Sin embargo alguna se salvaba, como la versión "huapango de mariachi" de Hijo de la Luna. El videoclip es precioso.




Tras superar una grave enfermedad, Raphael reunió a cantantes de todo pelaje para cantar con ellos. Entre ellos estaba Ana Torroja con quien interpretó Hijo de la luna con su particular forma de cantar y una producción bastante deficiente. Ana Torroja quedó como una sosa a su lado, la pobre.



La última escabechina con Mecano como víctima es la que ha cometido Nacho Cano con Mecandance. Su última idea para seguir explotando Mecano por su cuenta: remezclar sus clásicos para la pista de baile. Por desgracia el resultado deja mucho que desear, más cuando se presenta en directo de esta manera, con uan cantante con aspiraciones de diva soul que solo grita y mete "cóme on" y "cómo dice" en medio de un tema tan romántico y misterioso. Es como hacer cine porno con hello Kitty y Angela Merkel. Devastador.



Hasta Alemania han llegado los ecos de Hijo de la luna. Allí,la reina del acordeón Asgard, hizo una versión en la lengua germánica dentro de su disco Dreht Euch Sterne.

http://open.spotify.com/track/3CDuxBScGTXklHvOzytwH7

La banda alemana de metal sinfónica Haggard no se pudo resisitir a los encantos oscuros y góticos de esta pieza, y al igual que Stravaganzza la hizo suya, aunque con un estilo menos agresivo.


También desde Alemania, la banda de folk metal, Lyriel, realizó esta versión del clásico, en la que la pronunciación del castellano deja mucho que desear.



En Finlandia también gusta Hijo de la luna, tanto que la banda Katra, siguiendo el mismo patrón metal, la grabó en finés en su disco Beast Within de 2008.



En el otro extremo está la versión de la cantante de Cabo Verde Susazanna Lubrano, afincada en Holanda, que pretende darle un toque más latino con una producción realizada en nuestro país.



Pero no podemos irnos con mal sabor de boca. Por eso dejamos una de las versiones más extrañas y bonitas de la canción a cargo de Montserrat Caballé. Dice mucho en favor de Mecano, que una de las sopranos más importantes del mundo de los últimos cincuenta años, elija una melodía como ésta, cuando ha trabajado con partituras de Verdi o Mozart, y la interprete de manera tan elegante.