Beyoncé realmente está dislocada lanzando videoclips de canciones de su último disco sin ton ni son. ¿Qué te parece esta ténica? ¿Crees que así tendrá mayor presencia en los medios y en internet? ¿o quizá la escasa calidad de algunos de los videos provocará el efecto contrario? Los que más nos gustan son Countdown y Girls (who run the world). ¿Y a ti?
Director's cut de 1+1
Versión alternativa sin la coreofrafía plagiada de la coreógrafa belga Anne Teresa de Keersmaker.
Su único número 1 en Billboard de 2011 con video de barriobajera que no se lo cree ni ella.
Tirando de hemeroteca o mejor dicho rebuscando en las cajas de betas del sótano de la casa de sus padres
No es nuestra intención compararnos con nadie, y menos con periodistas que nos doblan la edad y nos triplican la experiencia, pero si hay un periodista que nos gusta y una sección de El País Semanal, el suplemento dominical de El País, que nos fascina, es aquella en la que Juan José Millás describe una fotografía… Nos parece una sección ridícula y un ejercicio de libertad literaria fantástico. Puede que nuestra interpretación de una imagen no interese a nadie, pero ese no es nuestro problema. Desde esta palestra digital, que más bien parece un palé de supermercado, llevamos tres años contando lo que nos da la real gana, y vamos a seguir haciéndolo, esperemos, por mucho tiempo.
En esta nueva sección describiremos con prosa libérrima algunas de las mejores imágenes del pop. Madonna, como no podía ser de otra manera, es nuestra madrina. Esta primera foto pertenece al Live 8de 2005, un espectáculo benéfico que reunió a decenas de artistas por todo el mundo para seguir concienciando al mundo de la pobreza en África, veinte años después de la primera edición en la que también participó Madonna. La diva aún no se había embarcado en su misión de salvar Malawi, ni había adoptado a ningún niño. Estaba a punto de lanzar Confessions on a Dancefloor y estaba plena de energía. La Madonna de la foto recuerda a la de siempre: elegante y vulgar. Su actitud desafiante no se había relajado ni después de haber sido madre por dos veces. Pero su rostro ya no puede esconder el paso de los años, y refleja el esfuerzo al que están sometidas sus cuerdas vocales que nunca han sido demasiado elásticas.
Por una vez no esconde las manos, cuyas protuberantes venas, fruto de su exhaustivo entrenamiento, tanto le acomplejan. Sin embargo no tiene reparo en hacer un buen corte de manga a su audiencia. Su público masoquista ya está hecho a las lides del insulto, y acepta sus “fuck off motherfuckers” como bendiciones. Las ñoñerías son para Kylie Minogue. Coge el micrófono con la seguridad de haber pasado muchos años pegado a él y levanta el brazo con la soltura de haberlo estado levantando durante aún mucho más tiempo. Porque para llegar al estatus de estrella mundial hay muchos caminos, y el suyo fue el de la chica descarada, ambiciosa y dura que no desea el simple reconocimiento de quien está en su entorno sino del mundo entero. Ser amada sin ser conocida de verdad, sin sentimentalidades inútiles, sin profundidad, quizá porque ella misma no se atreve a amar, o no sabe.
Aún no nos hemos pronunciado acerca del regreso de Mecano... Nos parece extraño y aún tenemos que indagar sobre si es una cuestión económica o se trata de un ejercicio de nostalgia. Sea como sea, siempre les ha ido artística y económicamente mejor juntos que por separado. Esperemos que valga la pena. Para celebrarlo, qué mejor que ver cómo una de sus canciones ha inspirado a tantos artistas para hacer versiones tan dispares.
Nos despierta la curisidad lo que pasa por la mente de Isabel Pantoja cada vez que escucha Hijo de la Luna. "¿"Maldita mi estampa", por qué no grabé esta canción cuando me la ofresieron?" Seguramente algo así, lo mismo que Britney Spears cuando rechazó Telephone. Y seguramente nada que ver con lo que le pasó por la cabeza a Michael Jackson cuando rechazó La Isla Bonita... porque pese a ser una canción rumbosa y divertida para Madonna, no tiene nada que ver con el genial Rey del Pop.
Hijo de la Luna se ha convertido en un clásico gracias a su hermosa melodía, al trágico cuento que narra y a la inolvidable voz de Ana Torroja. Tanto, que ha sido versionada en multitud de ocasiones y en Musicanismos queremos hacer un repaso.
Mariachi, balada, dance... si hay una versión sui generis para comenzar, esa es la de la banda madrileña Stravaganzza que se marca un auténtico tema gótico-heavy de lo más amena... con sus momentos satánicos y todo.
El sample del estribillo al estilo de Thank You de Dido en Stan de Eminem queda fetén en este tema hip-hop de los franceses Psy4 de la Rime, que fue un éxito en tierras galas y que cuenta con la presencia de la propia Torroja.
El chonismo también se apropió de Hijo de la Luna con la versión de Loona, conocida por sus hits del verano en el Ibiza Mix.
Con un particular juego vocal a cargo de Voice Male, Belle Pérez también realizó una versión del tema, desde su segundo disco de estudio, Everything, donde esta belga de padres españoles, grabó varios temas en castellano. En su Hijo de la Luna nos regala una excelsa pronunciación en castellano con perlitas como los "almaneceres" y el "masangañao fijo".
La diva grandilocuente Sarah Brightman también se fijó en el tema y se lo quiso dar a conocer a la gran masa mundial. Con una delicada vocecita y una correcta pronunciación, la británica, exesposa de Andrew Lloyd Webber, interpretó el tema durante su gira de 2000 y 2001 La luna.
Un poco más de horterismo, de mano del cantante y actor griego Mario Frangoulis, que interpretó el temazo en su gira de 2002, recogida en el dvd Sometimes I Dream en Tesalónika.
La melodramática y madrileña María Dolores Pradera se ha rendido a los encantos de Hijo de la luna. Ella es mucho más arriesgada que muchos otros y se atreve con las guitarras eléctricas, aunque no se olvida de darle un sonido sinfónico-rockero muy noventas.
Los propios miembros de Mecano han seguido explotando el filón del tema. Aunque fue compuesto por José María Cano, responsable de todos los temas con una vena más folklórica del trío, Nacho Cano utilizó el tema en su musical Hoy no me puedo levantar, metido absolutamente con calzador en la trama.
La siguiente en sacar tajada del tema fue la propia Ana Torroja que revisó en 2006 algunos de los temas de Mecano en el disco Me cuesta tanto olvidarte y en la gira La fuerza del destino. El mexicano Alek Syntek fue el encargado de destruir los clásicos de Mecano con versiones infames. Sin embargo alguna se salvaba, como la versión "huapango de mariachi" de Hijo de la Luna. El videoclip es precioso.
Tras superar una grave enfermedad, Raphael reunió a cantantes de todo pelaje para cantar con ellos. Entre ellos estaba Ana Torroja con quien interpretó Hijo de la luna con su particular forma de cantar y una producción bastante deficiente. Ana Torroja quedó como una sosa a su lado, la pobre.
La última escabechina con Mecano como víctima es la que ha cometido Nacho Cano con Mecandance. Su última idea para seguir explotando Mecano por su cuenta: remezclar sus clásicos para la pista de baile. Por desgracia el resultado deja mucho que desear, más cuando se presenta en directo de esta manera, con uan cantante con aspiraciones de diva soul que solo grita y mete "cóme on" y "cómo dice" en medio de un tema tan romántico y misterioso. Es como hacer cine porno con hello Kitty y Angela Merkel. Devastador.
Hasta Alemania han llegado los ecos de Hijo de la luna. Allí,la reina del acordeón Asgard, hizo una versión en la lengua germánica dentro de su disco Dreht Euch Sterne.
La banda alemana de metal sinfónica Haggard no se pudo resisitir a los encantos oscuros y góticos de esta pieza, y al igual que Stravaganzza la hizo suya, aunque con un estilo menos agresivo.
También desde Alemania, la banda de folk metal, Lyriel, realizó esta versión del clásico, en la que la pronunciación del castellano deja mucho que desear.
En Finlandia también gusta Hijo de la luna, tanto que la banda Katra, siguiendo el mismo patrón metal, la grabó en finés en su disco Beast Within de 2008.
En el otro extremo está la versión de la cantante de Cabo Verde Susazanna Lubrano, afincada en Holanda, que pretende darle un toque más latino con una producción realizada en nuestro país.
Pero no podemos irnos con mal sabor de boca. Por eso dejamos una de las versiones más extrañas y bonitas de la canción a cargo de Montserrat Caballé. Dice mucho en favor de Mecano, que una de las sopranos más importantes del mundo de los últimos cincuenta años, elija una melodía como ésta, cuando ha trabajado con partituras de Verdi o Mozart, y la interprete de manera tan elegante.
Tsidii Leloka es una de las cantates sudafricanas con mayor proyección internacional. Fue la primera en encarar el papel de Rafiki en la producción original de El Rey León en Broadway, es más, ella creó el personaje junto a Julie Taymor y demás miembros del equipo durante un taller que se creó en 1996 para averiguar si un espectáculo así sería viable. Ella, junto a dos otres miembros de ese petit atelier,fueron los únicos que finalmente llegaron a la producción final. Tsidii ha pasado unos días en Madrid para realizar un interesante encuentro con fans e interesados en su música en el National Geographic Café de Gran Vía y pronto hablaremos con ella de su experiencia trabajanado con otros grandes artistas. Su trabajo en El Rey León terminó dos años después de su estreno en 1997, pero antes de todo esto, ella ya había acompañado en el escenario a artistas como Mariam Makeba o Harry Belafonte... Desde su debut en el mundo del musical, esta diva sudafricana afincada en Nueva York ha recorrido mundo con María Pagés y su espectáculo Canciones antes de una guerra y ha compartido escenario con artistas como Ziggy Marley, Sting, Elton John o Madonna. Ahora está preparando un espectáculo junto al pianista andaluz David Dorantes que se llamará Dueto, un recital con un toque teatral que fundirá la cultura española con la sudafricana, ya que según Le Loka, tienen mucho en común, además del Mundial de Fútbol.
Lo de Pimpinela tiene mucho mérito... llevan treinta años de éxitos con un producto a medio camino entre la vergüenza y la parodia. Cierto que al principio la gente los tomaba en serio pero se han convertido en la mayor "matrimoniada" de Iberoamérica. Este año presentan su nuevo disco con una canción muy sabrosona sobre el eterno bucle de los solteras ¿hay hombres que valgan la pena? con un videoclip divertido. Sin duda, el guilty pleasure de la temporada. ¡Gracias Unai!
La última gala de los AMA's tuvo algunas de las mejores actuaciones de los últimos años. Por suerte no estuvieron Lady Gaga o Rihanna para acaparar todo el protagonismo y pudimos ver a J.Lo actuando "de puta madre" -increíble pero no desafinó en ningún momento-, con erección de Pitbull incluida, a Christina Aguilera más pechugona que nunca junto a Maroon 5, a Katy Perry berreando, a Kelly Clarkson reinventando su último sencillo, a los cachondos de LMFAO disfrutando de sus quince minutos de fama, al "chique" Justin Bieber cantando Mistletoe, a Nicki Minaj con unos de sus sencillos modelitos junto a David Guetta o, de nuevo a Pitbull, con el ex-marido de la diva con la que cantó antes. La pesada de Adele se llevó dos premios pero no pudo estar presente pues estaba siendo sometida a una operación de cuerdas vocales.
Justin Bieber
LMFO (presentados por Lionel Ritchie)
Katy Perry en plan folkie
Enrique Iglesias y Ludacris
J.Lo con Pitbull
Kelly Clarkson con algo de sobrepeso
Maroon 5 con Christina Aguilera, también con ligero sobrepeso
El primer disco de Marina & The Diamonds nos gustó mucho. The Family Jewels ofrecía un estilo New Wave, mezclado con chicle pop, glam rock y algunos retazos folkies que se desbordaba en divertimentos como Im Not A Robot, Shampain, Oh no! o la impresionante balada "eclesiástica" Numb. Sin duda, a la chica no le faltaba el talento ni el ingenio
En vista del percal en el que se encuentra la industria discográfica, Marina ha optado por volver al antiguo sistema de lanzamiento de singles independientes sin preocuparse por componer y lanzar un disco, como ya hizo la primera vez. Más que nada porque es caro y pocas discográficas se mojan, y así puede testar diferentes estilos para ver cuál cuaja en el público. Durante los últimos meses ha ido lanzando nuevos sencillos de una gran calidad. Sin embargo parede que para 2012 llegará el disco, según confimó la muchacha en un videochat y se titulará Electra Hart.
El primero de ellos ha sido Fear and Loathing, una balada up-tempo densa y reflexiva que saca lo mejor de la cantante galesa, donde deja de lado su histrionismo y que cuenta con un precioso y sencillo videoclip.
Els egundo asalto de Marina llegó en verano con Radioactive, un tema dance "frehquito, frehquito" producido por Stargate, reyes del electrodance desde 1999. Con tan buenos artesanos, era inevitable que surgiera una de las cancones con más gancho de este verano.
El tercer tema que hemos conocido se titula Scab & Plaster y en él vuelve a mostrarnos el sonido de su primer disco aunque con un toque más electrónico. El eco que han incorporado a la parte vocal recuerda a que en los ochenta utilizaban bandas como The Smiths y que proporciona un toque etéreo diferenciador.
Starring Role es el cuarto tema que hemos conocido. Se trata de una balada electrónica con una producción excelente.